Инструментальная музыка помогает, когда эмоции и мысли слишком сильные, а слова только мешают. Она говорит с нами напрямую через мелодию, ритм и тембр, позволяя каждому услышать в ней свою собственную историю.
Москва — настоящая сокровищница в этом отношении. Помимо известных групп, здесь есть целая вселенная ярких инструментальных групп, о которых многие еще не слышали. Эти группы играют самую разную музыку, от математического рока и электронных ландшафтов до медитативного пост-рока и джазовых импровизаций.
Мы выбрали для вас одиннадцать этих групп, и это не оценка, а приглашение побродить по инструментальной сцене Москвы, чтобы вы могли найти новый саундтрек для своих мыслей и эмоций.
Стиль: джаз
½ Orchestra (Полоркестра)
Брасс-бэнд из шести человек — завсегдатаи европейских фестивалей и любимцы московских клубов. В их арсенале есть саксофоны классического и электронного типа, туба, труба, мелодика, тромбон, ударные и перкуссия. Каждое живое выступление уникально: мелодии полны импровизации, перетекают одна в другую и почти всегда в сет-листе есть что-то, что еще не было выпущено.
Интереснее всего находиться недалеко от сцены (например, в полуметре от саксофониста), но идеально бы попасть на опен-эйр, потому что звук внутри и вне сцены сильно отличается. До знакомства с этим коллективом я даже не знал, насколько же задорным и задиристым может быть брасс-бэнд. На дисках они звучат чуть более сдержанно из-за отсутствия дикой атмосферы на концерте, но в наушниках они
Интернет-сайт: http://polorkestra.com/
Бром
На странице их последнего альбома в онлайн-каталоге Bandcamp теги «экспериментальный джаз», «авант-джаз», «фри-джаз» и «джаз-панк» присутствуют. В постапокалиптическом баре радио играет эту музыку. Немного ленивый, немного подавляющий, немного неритмичный и тягучий, но в то же время побуждает как к тихому сидению за столиком со стаканом виски, так и к активной борьбе в том же баре.
Несмотря на то, что это может показаться нестpойным шумом, сочетание контрабаса, баритон-саксофона и ударных, благодаря ломаному ритму джаза, создает в голове слушателя очень яркие впечатления. Композиции иногда кажутся излишне минималистичными, что придает им определенный гаражный шарм.
Заходите на сайт Brom: https://brom.bandcamp.com/.
Safety Magic
Эта группа продолжает идеи инструментального шаманства, которые можно найти в «Полоркестре» и «Брома», но добавляет их экзотическую, этническую, немного фолковую составляющую и существует дольше. Их исполнение, к сожалению, нельзя назвать чистым инструментальным исполнением — в некоторых композициях встречаются мантроподобные завывания, но я схитрю: слова в них не различить, и они встречаются далеко не во всех песнях, а
Музыканты Sami заявляют, что их репертуар включает в себя различные жанры, от афробита до этно-джаза, а Safety Magic называют «одним из лучших представителей стиля World-music в России». Я могу согласиться только с тем, что их музыка имеет эзотерический характер. Тем не менее, это не случайно, что их название имеет слово «Магия».
Слушай музыку здесь: https://safetymagic.bandcamp.com/
Fogh Depot
В жанрах по праву указан «doom jazz». Тягучий, тяжелый джаз, смешанный с электроникой, звучит гнетуще — это не легкий, воздушный эмбиент, мерно перестукивающий чуть скрипящими ритмами где-то на фоне. Участники трио познакомились друг с другом на почве любви к Bohren und der Club of Gore и ими же вдохновлялись, так что светлых мотивов от их мелодий ждать не приходится.
Поскольку у группы есть два выпуска, первый из которых сохраняет черты дарк-джаза, в то время как второй более насыщен электронными сэмплами, каждый может сам определить, полезен ли этот альбом.
Слушай музыку здесь: https://foghdepot.bandcamp.com/
Стиль: рок
Aesthesys
Они начали с одного мультиинструменталиста и впоследствии выросли до секстета. Они выступали на множестве фестивалей в Европе и Китае и были замечены публикой как представители московской пост-рок сцены. Их композиции отличаются одна от другой благодаря разнообразию инструментов, которые они используют. Это не типичный пост-рок, пропитанный отчаянием и депрессивностью, хотя такие мотивы иногда присутствуют.
Хотя они не любят трясти головой, они идеально подходят для сидения, внимания и размышлений о жизни под их руководством.
Вы можете найти саит здесь: https://aesthesys.bandcamp.com/
IWKC (I Will Kill Chita)
Симфо-панк, пост-рок, прогрессив и эмбиентный авангард указаны на тэгах, и каждая песня представляет собой смесь этих жанров. Кроме того, в них можно найти отголоски психоделики, дарк-джаза и даже немного космического синтипопа 80-х. Это неудивительно, учитывая, что у музыканта есть несколько инструментов, таких как виолончели, терменвокс, клавишные, валторна, барабаны и скрип
Мелодии могут быть достаточно агpессивными и странным образом мотивирующими к работе. Сложным саундом они не обладают, но многослойным они очень даже. На их новом альбоме, вышедшем в мае, я испугался первой композицией, но часть композиций в середине мгновенно перекочевала в плеер.
Онлайн-ресурс: http://iwkc.ru/
Стиль: электроника
В Москве всегда было о чём говорить в музыке, но не все знают, насколько ярока здесь сцена инструментальной музыки. От медитативного пост-рока до резкого математического рока и джазовых импровизаций, эти группы из столицы играют то, что чувствуешь всем телом, без вокала, но с мощным посылом. Эта подборка включает одиннадцать коллективов, которые не требуют слов, чтобы рассказать о себе.
doyeq
Мелодии, балансирующие на тонкой грани смешения акустических и электронных звуков, иногда напоминающие саундтрек к индийским фильмам, таким как Botanicula. Аналоговые синтезаторы в сочетании с саксофоном и фортепиано в сочетании с глитчевыми сэмплами создают странную, успокаивающую атмосферу, которая иногда напряжена, но потом снова успокаивает. С 2009 года они выпустили около 30 альбомов и много концертов.
Их мелодии могут стать отличным саундтреком к спокойной, размеренной жизни, благодаря их минималистичному звуку, четким инструментам, трип-хоповым ритмам и гипнотичному элементу минимал-техно.
Заходите на сайт Doyeq: https://doyeq.bandcamp.com/.
Артек Электроника
Проект отражает советскую эпоху, точнее, ее романтическую сторону, включая мечты о покорении космоса, бурное развитие и светлое будущее. Мерчендайз проекта соответствует этому: графика в стиле агитплакатов, минималистичные значки с фигурами абстрактных ракет, которые так не похоже на реальные «Союзы».
В комментариях к релизам, первый из которых вышел летом 2015 года, говорят о нашем ответе Жан-Мишель Жарру, а кто-то просто плачет и меряется возрастом. Небольшие вставки из обращений генсеков к народу и неторопливое течение мелодии создают особую атмосферу, которая подходит для расслабления или спокойного фона.
Слушай музыку здесь: https://soundcloud.com/artelec.
Jan Amit
Ян признается, что когда он был маленьким, он полностью затер музыку проекта Enigma, и именно эта музыка во многом повлияла на то, как звучит проект Ян Амит. В записях можно найти меланхоличный трип-хоп, расслабляющий чиллаут и даже некоторые элементы дабстепа и чиптюна. В последних композициях такой псай-транс становится более зрелым.
Ян использует новый термин «lovetronica», чтобы описать свою музыку и объединить всю эту смесь стилей. В музыке есть некоторая грусть киберпанка и приятная эмбиентная лиричность.
Заходите на сайт Janamit: https://janamit.bandcamp.com/.
Mewone!
Роман, автор проекта, любит длинные, по минутке-полторы вступления, спокойные, но нагнетающие атмосферы, которые очень подходят трекам, и эти замечательные, сочные, годные драмы из столицы выходят регулярно. Музыка не может быть простой «долбежкой», потому что в них есть какая-то особая история.
Помимо создания оригинальной музыки, он также создает ремиксы других песен и собирает часовые миксы тематических жанров. Некоторые мелодии идеально подходят для фоновой озвучки, а другие приятно слушать.
Слушай музыку на этом сайте: https://soundcloud.com/mewoneofficial.
В нашей подборке представлены группы инструментальной сцены Москвы, которые представляют собой живой и разнообразный мир. Они показывают, что для яркого высказывания не всегда нужны слова: здесь есть место и медитативному пост-року, и заряженному мат-року, и экспериментам на стыке жанров.
Они объединены искренностью и мастерством, и через свои инструменты они говорят о сложном и простом: о суете города, внутренних поисках, радости и тревоге. Их музыка может стать вашим собственным саундтреком, оставляя место для ваших мыслей и образов.
Включить любой трек и позволить музыке говорить за себя — лучший способ познакомиться с ними ближе. Этот список — лишь начало вашего собственного путешествия по безграничным просторам московского инструментального мира. Хорошего прослушивания!
