25 форматов аналогового аудио, о многих из которых вы никогда не слышали

Мы живем в миpе цифровых потоков, где музыка и голос — это просто файлы на экране. Раньше звук был физическим, осязаемым, записанным на самые разные носители, от проволоки до пластмассовых дисков, и каждый формат имел собственную историю.

Несмотря на то, что вы наверняка знакомы с виниловыми пластинками и кассетами, аналоговая звукозапись — это огромный и загадочный мир. Инженеры и изобретатели экспериментировали с материалами и принципами, создавая порой совершенно необычные носители. Некоторые из этих экспериментов стали поворотными точками в эволюции, а другие стали важными шагами к тому, что мы имеем сегодня.

Мы вспомним популярные и необычные форматы аудиотехники в этой статье. Я уверен, что многие из этих 25 носителей вы даже не знали.

Фонограф (1877 год)

История звукозаписи начинается с этого изобретения Томаса Эдисона. Сигнал в виде звуковой дорожки нарезался на цинковых и восковых цилиндрах и воспроизводился с помощью специальной иглы и рупора.

Граммофонные пластинки (1897 год)

До появления виниловых пластинок звуковые дорожки наносились на шеллаковые пластинки диаметром 7 дюймов, а позже 10 и 12 дюймов, и воспроизводились на скорости 78 оборотов в минуту при помощи игл, мембран и рупоров. Этот формат был основным носителем музыкального сигнала.

Магнитная запись на проволоку (1898 год)

Как ни странно, но принцип аналоговой магнитной записи гораздо старше знакомых нам катушечных магнитофонов. Вальдемар Поульсен создал первое записывающее устройство, в котором использовалось подмагничивание и стальная проволока еще в 1898 году. Формат достиг своего пика в 1940-50-х годах, когда он широко использовался военными и спецслужбами. Попытки записывать и издавать музыку в этом формате также предпринимались, но не имели успеха.

Оптическая звукозапись (1919 год)

Попытки записывать музыку в высоком качестве в оптическом формате предпринимались несколько раз, но наиболее известная из них была сделана Уолтом Диснеем в 1940 году при создании фильма «Фантазия». Этот тип записи звука был разработан для кинопленки и предполагал нанесение звуковой дорожки, состоящей из параллельных полосок разного размера и прозрачности, сбоку от кинокадра. Существуло несколько вариантов этого формата, и они просуществовали до 1976

Транскрипционные диски (1928 год)

Особый формат 16-дюймовых грампластинок, предназначенных для радиостанций, на которых записывалась музыка, реклама и прямые эфиры для последующих повторов. На одной стороне диска умещалось до пятнадцати минут записи, а скорость воспроизведения была 33 1/3 оборотов в минуту. Качество записи на таких дисках было гораздо выше, чем на распространенных тогда пластинках на 78 оборотов. Транскрипционные диски оставались популярными до 19 века.

Магнитная запись на ленту на катушках (1935 год)

История формата бобинников и записей на катушках началась с первого катушечного магнитофона K1, выпущенного AEG в 1935 году. Однако стальные ленты быстро были заменены бумажными, а затем пластиковыми лентами с магнитным покрытием из оксида железа или хрома. Полная история этого ультимативного аналогового формата может быть прочитана в нашей огромной статье.

Tefifon (1936 год)

Оригинальный формат электромеханической записи, в котором физические звуковые дорожки использовались для нанесения информации на пластиковую ленту, а игла и соответствующий усилитель воспроизводили сигнал. Тефи-картридж мог хранить до четырех часов музыки. До 1965 года формат был эксклюзивным для Германии.

Виниловые пластинки LP (1948 год)

Columbia разработала формат долгоиграющей виниловой пластинки, на которую наносились дорожки диаметром 7, 10 или 12 дюймов и воспроизводились на скорости 33 1/3 оборота в минуту. Подробнее о виниловых пластинках можно найти в нашей статье.

Аудиокассеты — это лишь малая часть проблемы. За пятьдесят лет существования аналоговой звукозаписи разработчики придумали множество различных источников звука, от небольших катушек для диктофонов до необычных форматов, используемых в авиации, академических учреждениях и даже банках. Каждая из них сыграла важную роль в истории звука, хотя многие из них почти никто не помнит — например, квадро-магнитные системы, кольцевые пленки или кассеты C90-Long Play. Эта статья рассмотрит архивы технологий, которые когда-то были новыми и доступны только коллекционерам и меломану.

Виниловый сингл (1949 год)

Этот формат 7-дюймовых дисков был разработан RCA и предназначался для проигрывания на скорости 45 оборотов в минуту. Именно он дал начало широко распространенному формату виниловых «сорокопяток», которые использовались на радио и в музыкальных автоматах jukebox.

«Медленный винил» винил (1950 год)

Пластинки, воспроизводимые на скорости 16 2/3 оборотов в минуту, обычно находились в архивах, хотя музыка также выпускалась на подобных дисках.

Minifon (1951 год)

«Шпионский» формат аудиокассеты использовал сначала проволоку, а затем обычную магнитную ленту, чтобы записать голосовой диапазон.

RCA Sound Tape (1958 год)

Кассеты с лентой длиной четверть дюйма и скоростью воспроизведения 9,5 или 4,75 см/сек были разработаны в результате усилий по сочетанию качества звука бобинника с удобством использования. Однако формат не был широко распространен.

Fidelipac (картридж NAB) (1959 год)

Фирма Collins Radio изобрела известные радийные картриджи для воспроизведения музыки и рекламных роликов на радиостанциях. В них использовалась бесконечная магнитная лента со скоростью протяжки 38 см/сек или 19 см/сек.

4-Track/Stereo Pak (1962 год)

Домашняя версия картриджей с одной бобиной предназначена для воспроизведения музыки в автомобилях и не только. За счет меньшего количества дорожек при той же ширине пленки формат мог бы стать выбором аудиофилов, однако качество пленки, которая часто проскальзывала и не позволяла выдерживать правильную скорость протяжки, привело к отказу картриджей.

Компакт-кассета (1962 год)

Philips разработала первый массовый аналоговый фотоаппарат для диктофонов. Однако в 1970-х годах формат вышел на рынок Hi-Fi-аппаратуры из-за его удобных размеров и хорошего качества звука, особенно с лентой второго типа и шумоподавлением.

Sanyo Micro Pack 35 (1964 год)

Стремление Sanyo предложить еще более компактный вариант кассеты с соосными бобинами. Модель записывающего и воспроизводящего устройства имела широкий частотный диапазон и высокий коэффициент детонации. Формат был забыт через несколько лет.

Sabamobil (1964 год)

SABA выпустила оригинальный формат магнитного картриджа для использования в автомобилях и переносных устройствах. В кассете устанавливались два картриджа 4-Track, каждый с монофонической записью правого и левого каналов, при скорости протяжки 9,5 см/сек. Этот формат не смог составить конкуренцию компакт-кассете и 8-Track.

8-Track (1964 год)

Этот формат был разработан консорциумом производителей электроники и продавался в основном в США и Канаде. В нем использовалась пленка со скоростью протяжки 9,5 см/сек, намотанная на одну бобину. Основным преимуществом этого формата было отсутствие необходимости переворачивать кассету. Хотя его основное предназначение было воспроизведение музыки в автомобиле, было выпущено очень мало кассет.

DC-International Cassette (1965 год)

Grundig, Telefunken и Blaupunkt запустили новый формат, предназначенный для связи с компакт-кассетой. Скорость протяжки была чуть выше 5,08 см/сек при той же ширине пленки в четверть дюйма. В 1967 году формат закончился, несмотря на поддержку крупных европейских производителей.

PlayTape (1966 год)

Всего на одном картридже записывалось до восьми треков, и примерно три тысячи исполнителей успели выпустить свои произведения в этом формате. Миниатюрные картриджи с магнитной лентой, изобретенные Фрэнком Стэнтоном, оказались довольно успешными, потому что они компактны и предназначены для переноса.

Microcassette (1969 год)

Компактные кассеты для диктофонов Olympus Миниатюрные кассеты также использовались в автоответчиках, и для них были выпущены даже переносные плееры, несмотря на популярность переносных записывающих устройств фирмы. Они использовали ленту первого и четвертого типов.

Minicassette (1969 год)

Конкyрирующий формат Philips также был разработан для диктофонов. Размеры кассет были небольшими, но Philips Mini была наиболее популярной. например, за счет того, что ее можно было воспроизводить на обычных магнитофонах для компакт-кассет при помощи адаптера, а также за счет того, что воспроизводящие устройства не имеют тонвала, что значительно упрощало их конструкцию.

HiPac (1971 год)

Версия формата PlayTape, выпущенная компанией Pioneer для японского рынка в начале 1970-х годов. В ней использовалась пленка ширины, соответствующей ширине компакт-кассет. Уже в 1973 году формат перестал поддерживаться из-за нехватки спроса.

Elcaset (1976 год)

Окончательная версия компакт-кассеты, созданная Sony совместно с Panasonic и TEAC. В ней использовалась лента шириной четверть дюйма — в два раза шире, чем в обычных кассетах — и скорость протяжки 9,5 см/сек. для повышения качества звука. В теории формат обеспечивал более высокое качество звучания, но он не поддерживал большого количества аудиофилов на рынке. В 1980 году формат больше не поддерживался.

LaserDisc (1978 год)

Несмотря на присутствие в название слова «лазер», изначально это был полностью аналоговый формат для записи видео и аудио, в котором лазерным лучом считывался сигнал, записанный по принципу частотной модуляции. Правда, аналоговым он оставался только до 1985 года, когда на диски стал записываться аудиосигнал в формате PCM, а позднее и AC-3 (Dolby Digital).

От картонных дисков до стальных проволок — каждая технология стала отражением своей эпохи в попытке поймать и сохранить мимолетную волну звука; это путешествие по миру aналоговых форматов напоминает о том, насколько разнообразным и изобретательным был путь звукозаписи.

Многие из этих форматов исчезли, и теперь о них знают только коллекционеры и энтузиасты. Однако они важны, потому что они показывают, что прогресс редко бывает последовательным, а даже самые необычные идеи могут в конечном итоге привести к чему-то гениальному. Наш современный цифровой мир вырос именно из этого богатого, аналогового экспериментального поля.

В следующий раз, когда вы слушаете музыку, вспомните, сколько усилий человечество приложило, чтобы донести ее до вас. Эта история — не только о технологиях, но и о нашем вечном желании делиться голосами, мелодиями и моментами, застывшими во времени.