Он рисует на улицах по всему миру и продает свои работы за миллионы долларов, но его личность остается тайной, и Бэнкси, возможно, самый известный художник нашего времени, превратил свое отсутствие в самый мощный художественный жест.
Он пишет острые, часто ироничные высказывания о политике, обществе и войне, которые неожиданно появляются на стенах городов, заставляя людей остановиться и подумать. Он живет анонимно, что дает ему полную свободу: он может критиковать кого угодно, не боясь последствий.
В результате тайна его личности стала предметом бесконечных споров и расследований. Кто он — гений-одиночка или целая группа людей? Бывший студент из Бристоля или известная личность в СМИ? Ответа нет, и это, наверное, все. Его искусство говорит само за себя, и имя не имеет значения здесь.
Личность Бэнкси не установлена до сих пор
В Москве в 2019 году состоялась выставка, посвященная творчеству Бэнкси.
Бенкси строго сохрaняет анонимность, потому что нет четкой юридической границы между стрит-артом и граффити. Если стрит-арт — это искусство, вандализм и изменение городской среды, то граффити — это просто вандализм, и его наказывают.
Кроме того, Бэнкси в настоящее время очень популярен. Его работы, а также фрагменты стен, продаются за сотни тысяч долларов, и анонимность играет важную роль в этом. Тайна всегда манит.
Робот Бэнкси находится в лагере беженцев во французском Кале в 2015 году.
В 2016 году появилась идея, что Бэнкси — это иллюстратор поваренных книг Робин Каннингем. Впоследствии журналисты обнаружили, что это Роберт Дель Ная, основатель группы Massive Attack. Есть люди, которые считают, что Бэнкси вообще не существует, но у него есть арт-группа и бренд.
В 2010 году вышел полнометражный фильм о том, как странный французский буржуа, проживающий в Лос-Анджелесе, превратившись в кинодокументалиста, попытался найти Бэнкси и подружиться с ним.
Картина была создана Бенкси, который и является ее режиссёром. Кому нравится искусство, посмотрите это:
Немного людей знают о художнике Бенкси, кроме того, что он родился в 1974 году в Бристоле и начал рисовать граффити, когда ему было четырнадцать лет. Кроме того, известно, что Бенкси имеет много помощников и работает вместе. Творческий процесс можно увидеть в том же фильме «Выход через сувенирную лавку».
Сегодня Бристоль привлекает ценителей искусства, которые хотят увидеть подлинные работы Бэнкси. Чтобы облегчить поиск, было разработано мобильное приложение с маршрутами.
Это уличный художник, чьи картины внезапно появляются на стенах городов по всему миру, часто с иронией или протестом против власти, войны и потребительства. Его работы дорогие, знаменитые, а сам он — как призрак: все чувствуют его присутствие, но никто не может поймать. Именно это загадочность делает его особенным — чем меньше мы знаем, тем громче звучит его правда.
Не просто граффити
Стена Раундхауса в Кэмдене, Лондон, работа Бэнкси «Горничная, убирающая номер в отеле».
Хотя обычно бенкси связывают с граффити, это не совсем верно. Граффити — это проявление уличной контркультуры, и они делают это только для себя. Послания граффитчиков, как правило, ограничиваются тегами и росписями, которые большинству людей не понятны.
В то же время Бенкси живо и тенденциозно реагирует на политические и социальные события, выражая свое мнение простым языком, и он хочет, чтобы общество его услышало, используя трафареты.
Власти выбирают Бэнкси, несмотря на то, что он сохраняет манеру незаконного художника. Кроме того, он защищает некоторые из своих работ оргстеклом, чтобы они не испортились.
Таким образом, последний мурал, изображающий упряжку рождественских оленей, тащащую скамейку с бездомным, не оправдал ожиданий, поскольку он должен был напомнить о социальной ответственности перед бездомными людьми.
Власти города быстро отмыли арт-объект и прикрыли оргстеклом после того, как один из поклонников Бэнкси заметил, что у властей всегда есть деньги для поддержки бизнеса Бэнкси, но никогда не для бездомных.
Этот граффити произошел в Бирмингеме, Великобритания, 9 декабря 2019 года.
Бенкси делает смелые вещи. Накануне 11 сентября 2006 года средь бела дня он пронес надувную куклу на территорию Диснейленда. Кукла была одета в костюм заключенного Гуантанамо и на голове было мешком.
В тот день аттракционы Диснейленда были прекращены из-за обвинений в терроризме.
Это не обязательно искусство без излишеств. В 2006 году Бэнкси и диджей Danger Mouse выпустили CD-версию дебютного альбома Пэрис Хилтон. В коробке находились «усовершенствованный» плакат и диск с одним треком.
Парк развлечений Dismaland был одним из самых известных проектов. На входе стояли нарочито грубые охранники, а грустные люди с ушами Мики Мауса выступали в качестве наблюдателей, а мясник катался на карусели вместе с посетителями.
В Дисмаленде было очень грустно и крипово.
Более 50 уличных художников приняли участие в создании атмосферы Dismaland. Парк-выставка закрылась спустя 36 дней. Бэнкси направил строительные материалы в лагерь сирийских беженцев во французском Кале.
Некоторые считают, что Бэнкси вторичен
Это одна из первых известных работь Бэнкси, не очень социальная.
Вообще-то Бэнкси не считается гениальным. В 90-х годах он просто оставлял надписи на стенах, но у него получилось не очень хорошо, потому что между буквами в словах было то слишком много, то слишком мало пространства. Стараясь сделать это правильно, парень возился у стены слишком долго.
Однажды он чуть не попался в руки полиции, пытаясь разрисовать поезд. В ту ночь карьеру райтера решили завязать и начать рисовать по трафарету, чтобы побыстрее.
В Англии.
Траффаретный стрит-арт уже существовал давно, и с начала 80-х годов улицы Парижа украшали визуальные послания художника Блека Лё Рата. Главным образом Лё Рата была крыса, самое свободное животное города, и он выступал против потребления, пропаганды и милитаризма.
Бэнкси вдохновился методами Лё Рата и его крысами. «Каждый раз, когда я думаю, что нарисовал что-то хоть сколько-то оригинальное, вдруг выясняется, что Блек лё Рат уже сделал это 20 лет назад», — заявил Бэнкси в интервью Daily Mail в 2008 году, когда он уже хорошо известен.
В 2011 году Блек Лё Рат также заявил о загадочном Бэнкси:
Я рисовал много солдат. Когда я вижу солдата, богоматерию с ребенком или крыс, сделанных Бэнкси, конечно, я понимаю, откуда он взял идею. Понимаете, в искусстве очень сложно найти свой стиль и технику. И если что-то кто-то берет и копирует, тебе это не должно понравиться. Я не совсем уверен, что это правильно.
Кроме того, Бэнкси обидел не только Лё Рата; целый фильм был снят о конфликте между Бэнкси и известным британским граффитчиком Королем Роббо.
Роббо, который также сохранял анонимность, начал рисовать стены в 80-х годах. Он стал известен за длинные надписи на поездах, которые Бэнкси не смог сделать.
В 15 лет Роббо нарисовал самую старую граффити в Лондоне, которая оставалась там более двадцати лет. В 2009 году Бэнкси нарушил правила уличных художников, нарисовав поверх нее собственный рисунок.
В ответ Король Роббо сделал то же самое, а Бэнкси повторил свой ход. Хотя битва художников могла бы продолжаться вечно, Король Роббо был найден в луже крови у своего дома в 2011 году и скончался от комы спустя три года.
Бэнкси стоит дорого, потому и покупают
Бэнкси делал все возможное, чтобы его заметили. В то время как обычные уличные художники ограничивались городскими пространствами, Бэнкси был настолько смелым, что проникал в галереи и даже побывал на горячих местех по всему миру.
Скрываясь под шляпой и плащом, Бэнкси посетил лондонскую галерею Тейт в 2003 году, где он взял и расклеил свои работы. Два года спустя он прошел по самым известным музеям Нью-Йорка, оставив там свой след.
Кроме того, Бэнкси посетил разделительный барьер в Израиле в 2005 году. Это огромная стена, отделяющая еврейское государство от Палестинской автономии, и на ней он изобразил брешь, сквозь которую виднеется райский пляж.
«За стеной». Работа Бэнкси над созданием стены, разделяющей Израиль и Палестину.
В 2006 году Кристина Агилера купила картину Бэнкси, на которой изображена королева Виктория в образе лесбиянки, за 25 тысяч фунтов стерлингов. Годом позже другая картина Бэнкси «Космическая девочка и птица» была продана на аукционе за 102 тысячи фунтов стерлингов, что привело к тому, что Бэнкси начал получать большую прибыль.
В 2011 году Бенкси отреагировал на свою популярность картиной, изображающей аукцион. На полотне было написано: «Я не могу поверить, что вы, придурки, покупаете это дерьмо». Через три года произведение было продано за более чем 10 тысяч фунтов стерлингов.
Мэтью Коллингз, критик искусства, говорит: «Когда я слышу о выставках Бэнкси или о том, что его произведения продаются за сотни тысяч фунтов стерлингов, я не испытываю отчаяния, недоумения или изумления; это общественное явление. Увлечения стрит-артом в наши дни возникают из-за того, что они доступны и одновременно необычны и даже экзотические».
Но на недорогих аукционах все иначе. В 2013 году Бэнкси устроил воскресную распродажу в Центральном парке Нью-Йорка.
Три человека решились купить черно-белые работы Бэнкси, которые были проданы скучным пожилым человеком за 60 долларов, что было чрезвычайно дорогим, если не знать, кто их сделал.
Загадка Бэнкси — это часть его искусства. Его анонимность превратила его не просто в художника, а в идею о том, что само сообщение, а не лицо, которое его доносит, может иметь настоящее влияние в мире, где личный бренд имеет большое значение.
Мы можем строить бесконечные предположения о его личности. Однако, возможно, более важно то, что он делает, а не кто он. Его дела заставляют нас остановиться, задуматься, улыбнуться или возмутиться; они оживляют серые стены и наши мысли.
В конце концов, Бэнкси останется тенью на стене, силуэтом, который продолжает бросать вызов искусству, обществу и властям. Это его главная сила, потому что все внимание уделяется его искусству, пока его личность остается нераскрытой. Это, возможно, было его самой важной работой.
