Тест полочной акустики Arslab Old School Music: музыка старая, колонки новые

Есть музыка, которая не стареет с годами, будь то винил, кассеты или первые цифровые записи, которые оставляют тепло в душе. Но как оживить эти звучания, чтобы услышать их как впервые?

На этот вопрос попытались ответить инженеры Arslab, создав акустику серии Old School Music. Это не ретро-стилизация ради внешнего вида. Задача этих колонок — бережно и честно передать характер музыки ушедших эпох, используя современные технологии.

Мы провели с ними несколько дней, изучая их коллекцию любимых музыкальных инструментов, от блюз-роковых гитар до плотного синти-попа восьмидесятых. Наше желание было узнать, выполняет ли эта «новая старая» акустика свою основную функцию. Что из этого вышло, вы узнаете в нашем тщательном обзоре.

Иногда кажется, что настоящая музыка осталась в прошлом — в виниле, кассетах и старых радиолах. Но колонки Arslab Old School Music доказывают обратное: звук может быть тёплым и живым, даже если техника совсем новая. Мы проверили, как они справляются с классикой рока, джазом и соулом — и остались под впечатлением. Несмотря на современный подход, эти колонки действительно умеют передавать атмосферу старой школы без налёта ностальгической мишуры.

Правильное ретро

Полочники Old School Music примечательны не столько конструкцией, которая вполне традиционна, а тем, как именно был реализован этот классический двухполосный полочник. Под слоем натурального шпона находится каркас корпуса, изготовленный из березовой фанеры, срез которой можно наблюдать на фасаде. Внутри он усилен перегородками, увеличивающими жесткость.

Полочная классика, как она есть

Для задемпфирования боковых стенок используется слой битума, а в качестве звукопоглотителя используется специальный акустический пеноматериал, импортируемый из Дании. Если вскрыть старую колонку, вы не найдете ничего подобного внутри, но это хороший пример отхода от традиционности, потому что мощность стала более мощной, а музыка стала бодрее. Корпуса акустики должны быть как можно более крепкими и акустически инертными, что влияет на

Шпон на боковинах имеет схожий рисунок

А вот фазоинвертор установлен по старинке: без раструбов и прочих средств борьбы с пресловутой турбулентностью. Это просто трубка, по виду очень похожая на алюминиевую, встроенную в заднюю стенку. Интригу держать не буду, скажу сразу — призвуков, шумов, гудения, затянутых нот и прочих проблем большинства фазоинверторных колонок (в том числе и с суперсложными портами) у Old School Music нет.

ВЧ-динамик в небольшом рупоре разработан компанией Morel специально для Old School Music

В винтажной акустике это было обычной практикой углублять среднюю панель акустики в корпус. На таком фоне твитер выглядит особенно привлекательно из-за глубокого рупорного оформления купола 25-мм. Это направляет излучение вперед, что предотвращает преломление и переотражение звуковых волн на выступающих краях фасада. Как выяснилось, это не просто совпадение: производитель изменил стандартный высокочастотник Morel CAT308H для этой модели.

Бумажный диффузор, резиновый подвес и «пуля» в центре

СЧ/НЧ-излучатель у Old School Music имеет размер 133 мм и произведен фабрикой Wavecor, в которой трудятся разработчики знаменитых скандинавских динамиков Peerless, Vifa и ScanSpeak. Динамик WF125CU12-01 имеет традиционный бумажный диффузор, резиновый подвес и точеную фазовыравнивающую пулю, установленную на керне.

Отличные клеммы WBT позволяют оценить аудиофильность конструкции в целом, поскольку кроссоверы собраны на аудиофильских компонентах.

Фазоинвертор нарушает все современные каноны: металлическая труба, да еще и без расширения на выходе

Отдельное внимание должно быть уделено качеству отделки и сборки. Производители значительно более дорогих колонок часто говорят о ручной сборке, специально обученных специалистах и других эксклюзивности. Корпуса с таким качеством стыков шпона на гранях и такой точностью подбора по рисунку не так часто встречаются даже в премиум-классе с высокими ценами.

Клеммы WBT стоят не мало, но они действительно очень удобны и имеют малую массу контактной части, что минимизирует влияние на звук

На мой взгляд, недорогая расцветка «орех» не подчеркивает дороговизну модели; имея в виду знакомый серовато-коричневый цвет и почти идентичный рисунок на боках двух колонок, я предположил, что они оклеены качественным матовым винилом. Однако при ближайшем рассмотрении и тактическом ощущении очевидно, что это идеально обработанный полированный шпон.

Живи, живое!

Old School Music я слушал в системе с CD-проигрывателем Atoll CD100 и интегрированным усилителем Т+А PA1260R. Последний однозначно был «виновен» в четкости и динамичности низкочастотной области, и если бы в системе появился ламповый предварительный усилитель, или это был бы полностью ламповый тракт, аутентичный винтажный звук был бы обеспечен на 100%. Но я все же предпочитаю не терять динамику в угоду комфорту. Иначе как слушать быструю и современную музыку?

Звучание системы порадовало своей музыкальностью, что и обещал производитель в самом названии модели

Альбом «Call me up» группы Guru Groove Foundation является хорошим тестом для выявления характера и жанровости акустики и систем в целом. В записи наряду с синтезаторами активно используются живые инструменты, звучание которых обработано на компьютере. И в этой смеси электроники и живого звука каждая система выделяет что-то свое. Old School Music порадовали ритмичностью и упругостью электронного бита, но в первую очередь они показали живую составляющую записи. Синтетики в звуке не ощущалось, зато чувствовался драйв, энергия исполнения. У меня вообще сложилось впечатление, что любую запись они делают чуть более аналоговой и живой.

А еще Old School имеет очень стильный лакированный шильдик

Если попытаться разложить звук по аудиофильским канонам, можно сказать, что у Old School Music верхних чуть меньше, чем бывает обычно, а нижняя середина, наоборот, насыщенная, плотная, тембрально богатая и выдвинутая чуть вперед. Бас четко очерченный, с отличной динамикой. Довольно уверенно он звучит, начиная с отметки 40 Гц, а вот ниже практически нет ничего, поэтому все будет зависеть от записи. Когда играет «Fever» в исполнении Jeanie Bryson, контрабас прорисован абсолютно полноценно, а на «Ain’t no sunshine» Christy Baron глубокие басовые ноты звучат уже не столь убедительно, и хочется разжиться сабвуфером как можно скорее.

Как любой другой полочник, от помощи сабвуфера Old School Music не откажется

Сцена у Old School Music выстроена с ощутимым объемом, вокал и солирующие инструменты выдвинуты вперед, при этом сохраняется естественная ширина и глубина. Детализация очень хороша во всем диапазоне, а в знакомых треках можно сделать немало открытий, особенно в тихих моментах, когда звуки были не слышны или едва различимы. Ритмичность хорошая и не сбивается даже на сложных композициях.

Правильный звук

В характере звучания Old School Music есть что-то камерное, интимное. На малой громкости акустика несколько уменьшает и приближает объекты к слушателю, создавая эффект тет-а-тет. Только слушатель и акустика. Обязательно расположенные строго в равностороннем треугольнике, в тихой комнате, и чтобы ни одна живая душа не побеспокоила от первых до последних нот. Этому эффекту способствует еще и исключительная способность колонок доигрывать послезвучия. Этот волнующий момент, когда слышишь затухание мельчайших звуков и вибраций, конечно, завораживает. Даже на сравнительно невысокой громкости можно хорошо расслышать послезвучия и паузы, эффектно повисающие в тишине, если эту тишину не нарушают внешние шумы.

Рупор фокусирует звук в точке прослушивания

Любопытно, что эта душевность в звучании не пропадает даже при существенном увеличении громкости. В попытке выявить перегрузочную способность акустики я выкручивал ручку громкости далеко вправо. Да и большой шоурум «Аудиомании» в общем-то располагает к тому, чтобы сделать погромче. Размер звукового образа увеличился до нормального, а музыкальность и способность колонок брать за душу не исчезла. С первых нот я сразу же погружался в музыку, теряя всякое желание анализировать характер звучания и пытаться выявить, как же именно Old School Music добиваются такого эффекта.

Биампинг и бивайринг не предполагаются, но для компактных полочников они обычно и не нужны

Впрочем, ответ лежит на поверхности. Чаще всего такие ощущения я испытывал при прослушивании винтажной акустики или современных моделей, собранных по старым технологиям. В частности, такая подача напомнила мне характер качественных широкополосников середины прошлого века с магнитами Альнико и бумажными диффузорами. Верхние у Old School Music, конечно, лучше, бас плотнее и быстрее, но середина, самая насыщенная музыкальной информацией часть АЧХ, звучит очень похоже.

Когда ноша тяжела

С агрессивной и тяжелой музыкой у Old School Music взаимоотношения очень не однозначные. До того универсальная акустика вдруг становится капризной и избирательной. На взрывном треке «Take the power back» Rage Against the Machine колонки внезапно проявили себя интеллигентными и культурными мониторами. Сыграли все чисто, четко, аккуратно, не придраться, но никакой тебе ярости и агрессии через край. Я бы даже сказал, академично прозвучало. А вот «Tunderstruck» им, похоже, знаком лучше и по духу ближе. Тут Old School Music зажгли как положено, дали жару даже без помощи сабвуфера, который в такой музыке был бы вполне уместен. И главное — прозвучал этот трек так же волнующе, как тогда, в 90-х, когда клипы AC/DC только появились на экранах отечественного ТВ.

Современную энергичную музыку Old School Music воспроизводят очень достойно

Ну и, казалось бы, совсем несовместимый с небольшими олдскульными полочникам контент, «War of the Gods» группы Amon Amarth, прозвучал неожиданно хорошо. Даже очень. Гитары плотные, но хорошо разделены, прекрасно читается мелодика, несмотря на использование гроулинга, текст очень понятный и разборчивый. Ритм бас-бочки четкий. Можно было бы добавить немного баса, но и в таком виде композиция воспринимается полноценно. Old School Music видят в любом жанре музыкальность, вот и в Melodic Death Metal самым важным посчитали первое слово.

Усилитель для Old School Music можно использовать как с современным характером, так и классический с ламповыми каскадами или чистым классом А

А если обратиться к аудиофильской классике рока, то тест может затянуться на неопределенное время. Dire Straits, Pink Floyd, Deep Purple и прочие участники обязательной программы звучат так, словно Old School Music разрабатывали специально для этой музыки.

Подводя итог, можно сказать, что колонки Arslab Old School Music — это весьма успешная попытка вернуться к духу классической музыки в современном исполнении. Они не гонятся за стерильной детализацией или шокирующим басом. Вместо этого они предлагают теплое, целостное и очень естественное звучание, которое идеально подходит для расслабленного прослушивания.

Эти акустические системы будто созданы для тех, кто ценит сам трек, а не его технический разбор. Они раскрывают старые записи, делая их живыми и насыщенными, при этом они могут использовать современный материал, если в нем сохраняется та же мелодичность и душа.

Если вы ищете колонки, которые звучат «по-человечески» и заставляют забыть о железе, погрузившись в музыку, то Old School Music — отличный кандидат. Это надежный и приятный музыкальный инструмент, который будет радовать долгие годы своим характером и обаянием.

Поделиться с друзьями
Роман Калинин

Журналист в сфере аудио и видео технологий с 12-летним опытом. Окончил факультет радиоэлектроники, работал техническим консультантом в сети магазинов электроники, затем перешел в медиа.

Оцените автора
Добавить комментарий