Восьмидесятые стали золотой эпохой не только для хэви-метала, но и для искусства, которое сопровождало ее. Группы соревновались в скорости и мощи своих риффов, а художники боролись за внимание фанатов прямо на прилавках музыкальных магазинов. Обложка каждого альбома была визитной карточкой, обещанием того, что внутри, будь то страшный огонь, эпические фантазии или мрачный юмор.
Хорошая обложка могла стать легендой сама по себе, оставаясь в памяти даже тогда, когда пластинка уже скончалась от частых проигрываний. Это были не просто изображения, а целые миры, созданные кистью и воображением; они говорили громче любого промо-текста и становились символами целых жанров.
Давайте вспомним те самые кyльтовые изображения, которые определяли стиль металла в течение последних десяти лет. От замков драконов до кошмаров из подземелья — это коллекция из десяти обложек, которые составляют неотъемлемую часть той творческой эпохи.
AC/DC «Back In Black», 1980
Несмотря на то, что другие музыканты использовали полностью черную обложку, именно «траурный» альбом австралийской группы является ее самым известным альбомом, во многом благодаря невероятному успеху альбома. Команда решила сделать обложку, походившую на надгробный камень, в память о рано ушедшем из жизни вокалисте Боне Скотте. Скрепя сердце боссы звукозаписывающей компании Atlantic согласились, но только при условии, что название группы будет изолировано. Это привело к появлению одной из самых популярных обложек 1980-х.
Братья Малькольм и Ангус Янг, выходцы из Шотландии, основали группу AC/DC в Сиднее в 1973 году. Когда она увидела эту аббревиатуру на бытовом приборе, их сестра Маргарет предложила им название, которое означает как переменный, так и постоянный ток. В начале коллектив играл в небольших клубах и часто менял состав. Это стало переломным моментом в становлении группы, когда очаровательный Бон Скотт, бывший водитель их фургона, вскоре заменил вокалиста Дейва Эванса. Их музыка включала в себя блюз и тяжелый рок, а их альбомы середины 70-х позволили AC/DC стать известными на австралийской сцене.
В 1979 году вышел альбом «Highway to Hell», который принес им международное признание. Однако в 1980-м трагически умер Бон Скотт — это могло означать конец группы, но новым вокалистом стал Брайан Джонсон. Вскоре они выпустили легендарный «Back in Black», ставший одним из самых продаваемых рок-альбомов в истории. В последующие годы AC/DC продолжали активно записывать музыку и выступать, несмотря на смены участников и различные трудности. Их энергия, характерный звук и фирменная школьная форма Ангуса Янга сделали AC/DC бессмертной иконой рока.
Van Halen «1984»
Последний альбом 1980-х годов, на котором Дэвид Ли Рот выступал в качестве вокалиста, сегодня имеет обложку с ангелом, таскающим сигареты из пачки. Однако в год выхода альбома в Великобритании его цензурировали из-за того, что сигареты были ретушированы. Марго Нахас, художница и фотограф, придумала идею и создала обложки, хотя изначально ей заказывали совсем другое изображение. Однако после того, как
Judas Priest «British Steel», 1980
Бросающая в дрожь обложка принадлежит пластинке, фактически запустившей волну популярности хэви-метал в 1980-х и ставшей образцом для подражания для огромного числа групп. Пластинка заслуженно считается одной из лучших работ жанра. Изображение на обложке вышло из-под кисти польского художника Рослава Шайбо, долгие годы работавшего на CBS Records и создавшего множество известных конвертов для таких исполнителей, как Elton John, Roy Orbison, Santana, Janis Joplin, The Clash, Mott the Hoople. Всего он нарисовал более двух тысяч обложек в период с 1972 по 1988 год.
Anthrax «Among The Living», 1987
Обложка альбома Дона Бротигэма, которая так же стала культовой, как и его рисунки для альбомов Metallica и Motley Crue. Долгое время считалось, что на ней изображен главный злодей из фильма Полтергейст 2. Однако Чарли Бенанте, придумавший идею, говорит, что он просто хотел показать, насколько часто злодеи прячутся среди обычных людей. Кроме того, изображение человека в центре композиции было общепринятым.
Megadeth «Peace Sells But Who’s Buying», 1986
В большинстве обложек Megadeth фигурирует талисман группы Вик Рэттлхэд, который был разработан и впервые нарисован Дэвидом Мастейном, лидером группы. Эд Репка, художник, поставил Вика перед разрушенным зданием ООН, над которым проносятся истребители. Надо сказать, что она отражает взгляды Дэвида на американское общество 1980-х годов, которые, несомненно, остаются актуальными и в наши дни.
В 1980-х годах хэви-метал стал не только музыкальным, но и визуальным культом: обложки альбомов превратились в символы целой эпохи. Это были демоны, мечи, огненные фоны и мрачные фэнтези-миры, нарисованные с такой точностью, что их можно было изучать часами. За каждой обложки была история, от дерзких образов агрессии до скрытых аллюзий и черного юмора. Мы выбрали десять самых ярких,
Motorhead «Ace of Spades», 1980
Неожиданно, но самым продаваемым альбомом группы была пластинка, на обложке которой не было фирменного логотипа Snaggletooth, который был придуман художником Джо Петаньо и присутствовал на всех остальных альбомах группы. Каждый из трех музыкантов старался напоминать персонажа известных вестернов, одев костюмы в стиле «Дикого Запада». Герои фильмов Марлона Брандо «Одноглазые валеты», Клинта Иствуда «Человек без имени» и Джеймса Гарнера «Мэверик» послужили примерами. Примечательно, что на заднем плане было изображено голубое небо. Во время съемок «аризонской пустыни» в песчаном карьере в пригороде Лондона погода была пасмурной.
Slayer «Reign In Blood», 1986
Обложка, послужившая вдохновением для целой плеяды художников-оформителей альбомов, до сих пор не нравится самой группе. Керри Кинг вообще считал иллюстратора Лэрри Кэрролла «извращенным безумным фриком». Однако первоначальный отказ лейбла Columbia Records выпускать альбом был связан вовсе не с картинами Ада на обложке, а со словами песни «Angel Of Death», в которой описываются чудовищные эксперименты, проводившиеся Йозефом Менгеле в лагере Аушвиц. После заверений музыкантов в своих антифашистских взглядах альбом все же был выпущен в продажу, и теперь входит во все топы лучших пластинок жанра 1980-х годов.
Dio «Holy Diver», 1983
Лучшая работа сольного проекта Ронни Джеймса Дио запомнилась не только великолепными хитами, такими так Holy Diver и Rainbow In The Dark, но и обложкой, созданной художником Рэнди Бэрреттом. На ней талисман группы Маррей, демоническая фигура огромного роста, вроде как заковывает в цепи и топит католического священника. Такая композиция вызвала протесты консервативной части аудитории, однако сам Дио говорил, что прежде чем понять смысл обложки, нужно прослушать саму пластинку.
Iron Maiden «The Number Of The Beast», 1982
Это был первый альбом группы с участием Брюса Дикинсона, который одновременно стал ее самым известным хитом. Интересная деталь: сначала композиция должна была быть на обложке сингла Purgatory, но она так понравилась продюсеру и музыкантам, что было решено поставить ее на обложку полноценного альбома. На конверте пластинки 1982 года наиболее впечатляющим был талисман группы Эдди, созданный художником Дереком Риггсом.
Обложки альбомов 80-х стали для металла мощным символом, а не просто картинкой. Еще до того, как игла коснулась винила, эти арты сами по себе кричали о бунте, фантазии и силе, ожидающие слушателя внутри.
Оглядываясь на ту эпоху, видишь, насколько эти изображения повлияли на всю визуальную культуру жанра; они задали высокую планку, сдеждая обложку полноценным искусством. С тех пор многие образы стали настоящими иконами, которые легко узнать даже тем, кто не слышал сам альбом.
В конечном счете, эти десять обложек — лишь верхушка айсберга; за ними стоят сотни других ярких произведений, каждый из которых оставил свой след. Они напоминают о том, что золотая эра метала была временем безграничной творческой свободы, когда музыка и визуал слились в одно незабываемое целое.
