Самые лучшие фильмы 90 х годов – выбор редакции

В наши дни 90-е годы — это целая эпоха, чье культурное наследие мы воспринимаем с ностальгией и уважением. Кино того времени было уникальным, потому что оно поймало уникальный момент: технологии позволяли размах, но цифровая эра еще не диктовала правила. Режиссёры экспериментировали, смешивая независимый дух с голливудским масштабом, создавая по-настоящему авторские работы, которые становились блокбастерами.

Трудно составить список лучших фильмов того десятилетия, потому что у каждого есть свои связи с юностью и первыми открытиями в видеосалонах или по телевизору. Вместо этого мы предлагаем нашу редакционную подборку фильмов, которые, по нашему мнению, продолжают определять наш вкус, удивляя сюжетными ходами и глубиной персонажей.

Здесь будут представлены криминальные саги, которые изменили жанр, трогательные истории о простых чувствах и фильмы, которые заставили нас по-новому взглянуть на реальность. Пролистайте этот список, и вы наверняка встретите старых друзей и, возможно, найдете что-то, что стоит пересмотреть или увидеть впервые. Погрузимся в это захватывающее время вместе.

50. Красотка / Pretty Woman (1990)

Страна: США, режиссёр: Гэрри Маршалл, продолжительность: 115 минут.

О чeм: Финансовый магнат нанимает проститутку на улице и неожиданно влюбляется в нее.

Когда сценарист Джонатан Лоутон написал первую версию «Красотки», это была печальная история о проститутке-наркоманке в безжалостном мегаполисе. Влиятельным продюсерам Лоре Зискин и Джеффри Катценбергу это не понравилось, и они превратили «Красотку» в известную и любимую современную «Золушку» для взрослых, в которой случайное знакомство становится началом искренней и неподдельной страст

Факт	Ричард Гир не хотел сниматься в «Красотке», но их совместная с Робертс кинопроба прошла столь удачно, что актриса попросила коллегу согласиться, и Гир не смог ей отказать.

Откройте глаза: чтобы насладиться традиционной романтической комедией

49. Такси / Taxi (1998)

Страна-производитель: Франция, режиссер: Жерар Пирес, продолжительность: 86 минут.

О чeм: молодой инспектор полиции, не имеющий права, использует таксиста-лихача, чтобы поймать банду грабителей.

До того, как в Америке сняли первый «Форсаж», который стал самым успешным фильмом о автомобилях в XXI веке, во Франции сняли «Такси», который стал самым успешным фильмом о автомобилях в Европе. Сатирическая полицейская экшн-комедия о незадачливом копе, гонщике-таксисте и ярких персонажах второго плана покорила зрителей как во Франции, так и в России, где лента стала по-настоящему культовой

Факт	В сценарии действие фильма развивалось в Париже, но снимать уличные гонки там было слишком дорого. Поэтому продюсеры решили вместо экономии на трюках сэкономить на столичном антураже и перенести действие в Марсель.

О чем: когда дети изучают вещи своей покойной матери, они узнают, что у нее был короткий, но страстный роман с фотографом, снимающим старинные мосты.

«Моcты округа Мэдисон» — трогательная романтическая драма, снятая режиссёром Клинтом Иствудом и ставшая одним из самых успешных фильмов 1995 года. Фильм покорил зрителей своей глубиной и чувственностью.

В центре сюжета находится история итальянки Франчески Джонсон, которую играет Мерил Стрип, и которая вышла замуж за американского солдата. В 1965 году она поселилась в провинциальной Америке вместе со своим мужем и двумя детьми. Когда в округе появляется фотограф Роберт Кинкейд (Клинт Иствуд), приехавший снимать старинные крытые мосты для National Geographic, ее спокойная жизнь меняется.

Жизнь Франчески навсегда меняется после случайной встречи, которая перерастает в страстный роман на протяжении четырёх дней. Несмотря на вспыхнувшую любовь, героиня не может оставить семью и выбирает долг перед мужем и детьми.

Фильм получил отличные отзывы критиков и собрал более 182 миллионов долларов в мировом прокате, а Мерил Стрип была номинирована на «Оскар» за лучшую женскую роль за неторопливую историю и глубокий психологизм.

Повествование ведется через дневник главной героини, который находит свои дети после ее смерти. Фильм раскрывает не только любовь и страсть, но и сложные моральные дилеммы, с которыми сталкивается героиня.

«Мосты округа Мэдисон» — классику романтического кино, в котором мастерство режиссуры и блестящая актёрская игра сочетаются с чувственностью и глубиной. Фильм занял достойное место в рейтинге самых страстных американских фильмов.

Факт	Фильм снимался в городе Уинтерсет, штат Айова, где родился легендарный герой вестернов Джон Уэйн. Теперь это место паломничества для поклонников Уэйна и ценителей шедевра Иствуда.

Зачем смеяться: чтобы плакать от трогательного и трогательного кино

47. Маска / The Mask (1994)

Страна, США, режиссер Чак Рассел, 101 минута.

О чeм: обычный банковский клерк находит магическую маску, превращая его в сверхъестественного проказника и мстителя.

Стэнли Ипкисс, играющий роль Стэнли, был чрезвычайно привлекательным персонажем, который балансировал между героем и злодеем. Он мог ограбить банк или поиздеваться над жадными автомеханиками, надев магическую маску и превратившись в полумультяшного озорника, но когда он сталкивался с настоящими гангстерами, он становился героем, независимо от того, надев ли он маску. Кроме того, Джим Керри в роли Стэн

Факт	В отличие от добродушной картины Рассела, положенные в ее основу комиксы были мрачной историей о том, как маска превращала людей в жестоких убийц, даже если они пытались использовать ее во благо.

Почему стоит смотреть: чтобы насладиться одной из лучших комедий Джима Керри

46. Путь Карлито / Carlito’s Way (1993)

Страна: США, режиссер: Брайан де Пальма, длительность: 144 минуты

О чем: гангстер, вышедший из тюрьмы, решает покончить с преступной жизнью, но постепенно возвращается к ней.

«Путь Карлито» — это стильный и трагичный триллер на эту тему, который стал культовым для тех, кто стремился глубоко понять преступную жизнь. Фильм стал последним шедевром режиссера Брайана де Пальмы и основой для «Пути Карлито» являются старые друзья, прежние связи, долги и сам образ мыслей человека, которые могут вернуть преступника в криминальный мир, даже если он действительно старается жить по-новому.

Факт	Аль Пачино месяц тренировался играть в бильярд, чтобы без помощи дублеров и спецэффектов показать класс на экране.

Зачем смеяться: чтобы узнать, насколько сложно избавиться от преступного прошлого

45. Эдвард Руки-ножницы / Edward Scissorhands (1990)

Страна: США, режиссёр: Тим Бертон, продолжительность: 105 минут.

Как: юноша-гомункул с лезвиями вместо рук одиноко живет в поместье своего создателя, пока жители соседнего города не находят его.

Это очевидно, что Тим Бертон, режиссёр, называет «Эдварда Руки-ножницы» своим самым любимым фильмом. Это легко понять, глядя на фотографии, на которых он надел Эдварда своей странной прической. Среди всех причудливых и странных фильмов Бертона, «Эдвард Руки-ножницы» является самой очаровательной и романтичной историей о человеке, который чувствует себя не таким, как другие, и

Факт	До того, как Джонни Депп был приглашен сниматься в фильме, от роли отказались Том Хэнкс и Том Круз. Последний не согласился играть Эдварда, потому что счел персонажа слишком нелепым и неправдоподобным.

Зачем смотреть: чтобы узнать о жизни известного голливудского постановщика

44. Шестое чувство / The Sixth Sense (1999)

Страна: США, режиссер: М. Найт Шьямалан, длительность: 107 минут.

О чeм: мальчик, который видит призраков умерших людей, лечится детским психиатром.

Когда индийский голливудский режиссер М. Найт Шьямалан выпустил свою третью ленту, о нем стали писать как о новой большой надежде американского кино. Сейчас мы знаем, что тогда Шьямалана переоценили, и что «Шестое чувство» стало лучшим фильмом режиссера, а не заявкой на многолетнее величие. Однако несмотря ни на что другое, «Шестое чувство» остается отличным мистическим и психологическим триллер

Факт	Режиссер М. Найт Шьямалан сыграл в фильме небольшую роль врача, в знак признательности своим многочисленным родственникам-докторам.

О чем: когда полицейский сталкивается с внеземным существом на улице, он получает приглашение в тайную организацию, которая контролирует пришельцев, живущих на Земле.

В то время, как культовый сериал 1990-х годов «Секретные материалы» заставил зрителей бояться тайных организаций, сотрудничающих с пришельцами, комедийно-фантастический блокбастер «Люди в черном» в исполнении Уилла Смита и Томми Ли Джонса привел зрителей во враждебное путешествие с очаровательными Людьми в черном. в исполнении Уилла Смита и Томми Ли Джонса, предлагая новый, модный и веселый опыт.

Факт	Продажи солнцезащитных очков бренда Ray-Ban, которые носят герои фильма, утроились после выхода «Людей в черном».

Начнем с просмотра, чтобы узнать, где инопланетяне прячутся на Земле.

42. Пробуждение / Awakenings (1990)

Страна США, режиссер Пенни Маршалл, 121 минута.

О чем: врач, исследуя пациентов, которые долгое время находились в глубоком ступоре, предлагает краткосрочный метод восстановления жизни.

В основу медицинской драмы постановщицы Пенни Маршалл легла реальная история американского невролога Оливера Сакса, чьи книги стали настольной книгой для людей, которые хотят понять, как работает мозг и сознание. В начале своей карьеры Сакса довелось работать с пациентами, которые пробуждались после десятилетий полной обездвиженности, и, конечно же, это произвело на него сильное впечатление. Благодаря картине Маршалл и превосходной игре

Факт	Фильм стал экранным дебютом Вина Дизеля, который был одним из статистов и даже не попал в титры.

Зачем смотреть: чтобы получить удовольствие от жизни

41. Вор (1997)

Страна: Россия, Франция; Режиссер: Павел Чyхрай; Длительность: 98 минут.

О чeм: маленький мальчик, проживающий в СССР после войны, привязывается к ухажеру своей матери, который выдает себя за танкиста, но оказывается обманщиком и грабителем.

«Вор» Павла Чyхрая — сложное кино, которое можно интерпретировать по-разному, потому что оно было создано после Советского Союза, и поэтому его так и тянет рассматривать как метафорическое высказывание об отношениях нашей страны с советским строем. Однако, скорее всего, лучше избегать философских дебрей и воспринимать «Вора» как глубокую и тонкую семейную драму о мальчике, который мечтает о

Факт	По словам режиссера Павла Чухрая, фильм основан на реальной истории, которую он слышал, когда был подростком. В послевоенном СССР было немало преступников, которые наживались на уважении людей к мужчинам в форме.

Зачем смеяться: чтобы узнать, как быть достойным мужчиной и хорошим отцом

40. Парк юрского периода / Jurassic Park (1993)

Страна США, режиссер Стивен Спилберг, 128 минут.

О чем: ученые-генетики создают динозавров для парка развлечений, а когда подкупленный конкурентами сотрудник отключает систему безопасности, древние существа вырываются на свободу.

Когда Стивен Спилберг начал работать над экранизацией романа Майкла Крайтона, он опасался, что ему придется ограничиться традиционными кукольными спецэффектами, не слишком продвинутыми со времен довоенного «Кинг Конга». Однако специалисты по компьютерным спецэффектам убедили режиссера дать им шанс, и «Парк юрского периода» поразил зрителей и самих голливудцев реалистичностью графики и масштабом сюжета. В результате сценаристы и режиссер

Факт	Хотя кукольная анимация динозавров не использовалась в спецэффектах картины, ее все-таки создали и использовали как визуальное пособие для художников компьютерной графики.

Зачем смеяться: чтобы почувствовать себя великаном среди гигантов доисторических времен

39. Кошмар перед Рождеством / The Nightmare Before Christmas (1993)

Страна: США, режиссёр: Генри Селик, продолжительность: 76 минут.

О чем: уставший от празднования Хэллоуина живой скелет из волшебного мира монстров решает заменить Санта Клауса

Генри Селик и Тим Бертон, режиссеры, создали веселый «готический» кукольный мюзикл, который подходит как для Хэллоуина, так и для Нового Года и Рождества. Когда он начал работать аниматором в студии Walt Disney, Бертон придумал «Кошмар» и вернулся к нему, когда стал известным постановщиком. Это позволило ему получить значительную сумму денег на необычную во всех отношениях ленту и выпустить мультфильм с потрясающей, новаторской для своего времени анимацией и превосходным саундтреком, которые сочинил постоянный сотрудник Бертона Дэнни Элфман. Элфман также играл главную роль, а Крис Сарандон играл его в разговорных сценах.

Факт	Хотя «Кошмар» был снят на деньги Walt Disney, он был выпушен под брендом Touchstone Pictures, который студия использовала для проектов, слишком «взрослых», чтобы именоваться диснеевскими.

О чем: молодой парень становится неонацистом, совершает убийство и заключается в тюрьму, а его младший брат начинает следовать за ним.

Нацистами не рождаются, нацистами становятся. Но как можно стать нацистом в стране, где их презирают и ненавидят? «Американская история X» отвечает на этот вопрос на американском материале, однако многие ее идеи и наблюдения актуальны далеко за пределами Штатов. Картина скрупулезно прослеживает превращение главного героя в убежденного нациста и его тюремное размежевание с «арийской» бандой, которое постепенно приводит парня к более здоровым мыслям. Лента заглядывает герою в душу и показывает, какие черты характера делают его восприимчивым к наци-пропаганде и способным ее отбросить. «Американская история X» – неприятное и порой шокирующее зрелище, но это важное и, к сожалению, до сих пор злободневное кино. Главных героев превосходно сыграли Эдвард Нортон и Эдвард Ферлонг.

Факт	Британский режиссер Тони Кэй начисто рассорился с продюсерами фильма из-за монтажных правок, на которых они настаивали. В результате в прокат вышла монтажная версия, которую подготовил Эдвард Нортон, а Кэй не снимал художественное кино до начала 2010-х.

Зачем смотреть: чтобы выяснить истоки современного нацизма

37. Призрак в доспехах / Kokaku Kidotai (1995)

Страна: Япония, режиссёр: Маморy Oсии, продолжительность: 83 минуты.

О чем: террорист-хакер, который взламывает людей с кибернетическими апгрейдами, сталкивается с будущими сотрудниками полиции Японии.

В начале 2000-х ему показали «Призрак в доспехах», и он понял, что аниме куда сложнее и разнообразнее, чем японский сериал о покемонах. Режиссер Мамори Осии превратил комикс Масамуне Сиро в чрезвычайно эффектный и атмосферный киберпанковский триллер-боевик, который в 1995 году стал едва ли не лучшим фильмом в своем жанре всех времен. Боевые сцены ленты перемежались детективным расследованием, правителем

Факт	Звучащая на вступительных титрах музыкальная композиция «Making of Cyborg» – сочетание традиционной японской музыки с болгарскими народными напевами. Текст песни написан на классическом японском языке, на котором говорили тысячу лет назад.

Зачем смотреть: чтобы погрузиться в проблемы кибербезопасности недалекого будущего

36. Перед рассветом / Before Sunrise (1995)

Страна: США, Австрия; Режиссер: Ричард Линклейтер; Длительность: 101 минута.

О чeм: молодой американец и молодая француженка знакомятся в поезде, влюбляются и проводят ночь вместе на улицах Вены.

Для поклонников независимого кино амeриканский режиссер Ричард Линклейтер был постановщиком «Перед рассветом» — нежной и трогательной романтической драмы на грани романтической комедии — до того, как он выпустил в 2014 году размашистую семейную драму «Отрочество». Эта лента, в которой были всего два ключевых персонажа, не пыталась покорить публику неожиданными сюжетными поворотами или нарочитым драматизмом; вместо этого он просто и с

Факт	И у режиссера Ричарда Линклейтера, и у соавтора сценария Ким Кризан были в жизни свидания, вдохновившие картину. Линклейтер как-то провел ночь, гуляя по Филадельфии со случайной знакомой, а у Кризан была аналогичная ночь в Париже.

Начнем смотреть, чтобы вдохновиться одним из самых романтичных фильмов в истории кинематографа.

35. История игрушек / Toy Story (1995)

Страна США, режиссер Джон Лассетер, 81 минута.

О чем: маленький мальчик получает новую любимую игрушку-космонавта, вызывая зависть игрушечного ковбоя, который раньше был любимцем мальчика.

Лучший полнометражный мультфильм студии Pixar стал знаменательным событием в анимации во всем мире. Компьютерная графика достигла такого уровня развития, который позволил создавать великолепную и выразительную ленту, полностью анимированную и нарисованную компьютером. Это был не просто интересный технический эксперимент; это был полноценный, увлекательный и остроумный рассказ о приключениях живых игрушек в современной Америке и о том, как зависть и ревность постепенно превращаются в дружбу. Режиссер «Истории» Джон Лассетер начинал как диснеевский аниматор, и он вместе с коллегами перенес лучшее в диснеевской творческой культуре на студию Pixar, обеспечив ее рецептами успеха на многие годы вперед.

Факт	Режиссер Джон Лассетер с самого начала хотел, чтобы игрушечного ковбоя озвучил Том Хэнкс, потому что считал, что голос актера может сделать обаятельным самого неприятного персонажа.

Что смотреть: чтобы насладиться первоклассным шедевром компьютерной анимации

34. Зеленая миля / The Green Mile (1999)

Страна США, режиссёр Фрэнк Дарабонт, продолжительность 189 минут.

О чем: сотрудники тюремного блока для заключенных-смертников сообщают, что один из зеков обладает сверхъестественными способностями и способен лечиться наложением рук.

После того, как режиссер Фрэнк Дарабонт прославился «Побегом из Шоушенка», он продолжил экранизировать тюремные романы Стивена Кинга и перенес на экран мистический роман «Зеленая миля». Если в «Побеге» главными героями были заключенные, то в «Миле» повествование ведется от лица надзирателя – хорошего человека, который оказывается таким же пленником несправедливой системы, как и те, кого он стережет. Проводя очевидные параллели с новозаветным повествованием, «Миля» сопоставляет главного героя с теми римскими солдатами, которые вели на Голгофу распятого Христа, и предлагает зрителям этого патетической и сентиментальной драмы спросить себя, сильно ли изменилась жизнь с библейских времен, и могут ли они что-нибудь сделать, чтобы мир стал немного лучше. Главные роли в картине исполнили Том Хэнкс и Майкл Кларк Дункан.

Факт	Основное действие фильма развивается в 1930-х, когда американские тюремщики не носили униформу. Художникам по костюмам пришлось ее придумать, чтобы подчеркнуть разницу между надзирателями и заключенными.

О чем: после неудачного ограбления преступники собираются на пустом складе, чтобы выяснить, кто их предал.

Дебютная значимая лента Квентина Тарантино стала мастер-классом по сбору выдающейся команды и созданию международного хита с минимальными затратами. Главным фактором успеха стал превосходный сценарий молодого сценариста, который сначала позволил привлечь Харви Кейтеля и других талантливых актеров, а затем помог создать напряженный, захватывающий и стильный триллер с минимальным количеством экшена и максимальным количеством ярких диалогов. Тарантино даже не стал

Факт	Главным местом съемок стало здание похоронного бюро, заброшенное после сильного землетрясения в Лос-Анджелесе. Поэтому в фильме можно увидеть гробы, катафалк и облицованную кафелем комнату бальзамирования.

Зачем смотреть: чтобы насладиться талантом нового Тарантино в сценарии

32. Три цвета: Красный / Trois couleurs: Rouge (1994)

Страна: Швейцария, Франция, Польша; Режиссер: Кшиштоф Кесьлёвский; Длительность: 99 минут.

О чем: Студентка-фотомодель случайно знакомится с отошедшим от дел судьей; несмотря на разницу в возрасте и взглядах на жизнь, между ними возникает симпатия.

Польский артхаусный режиссёр Кшиштоф Кесьлёвский посвятил последние годы созданию метафизических, философских и гуманистических фильмов. Сначала он снял цикл телевизионных фильмов «Декалог», основанный на библейских заповедях, а затем выпустил трилогию, вдохновленную цветами французского флага, которые олицетворяют свободу, равенство и братство. Финальный фильм трилогии, «Три цвета: Красный», был проникновенным и художественно выверенным

Факт	Квентин Тарантино приглашал Ирен Жакоб сняться в «Криминальном чтиве» после того, как увидел ее в фильме Кесьлёвского «Двойная жизнь Вероники», но актриса предпочла сыграть в «Три цвета: Красный».

Зачем смеяться: чтобы понять тайны мироздания и человеческой жизни

31. Торжество / Festen (1998)

Страны: Дания, Швеция; Режиссер: Томас Винтерберг; Длительность: 105 минут.

О чем: на праздновании дня рождения сын именинника внезапно произносит речь, в которой рассказывает гостям о своей семье.

Датские режиссеры Ларс фон Триер и Томас Винтерберг основали авангардное движение «Догма 95» в 1995 году. Цель этого движения состояла в том, чтобы отказаться от большинства жанровых приемов и технологий кинематографа и сосредоточиться на создании откровенных и правдоподобных историй, изучающих человеческую натуру. «Торжество» Винтерберга стало первым и лучшим фильмом, снятым в рамках этого движения, и сам

Факт	Сценарий «Торжества» был основан на якобы реальной истории, которую в 1996 году рассказал датскому радио слушатель по имени Алан. Как позже выяснилось, Алан проходил лечение в психиатрической больнице, и его история была сплошной фантазией.

Зачем смотреть: чтобы узнать о злове, о котором не принято говорить

30. Достучаться до небес / Knockin’ on Heaven’s Door (1997)

Страна Германия, режиссер Томас Ян, 87 минут.

О чeм: два тяжело больных молодых человека угоняют машину влиятельного гангстера, чтобы отправиться на море перед смертью.

Самый успешный немецкий фильм 1997 года нашел благодарную публику не только в родной ФРГ, но и на просторах бывшего СССР. В то время его бесшабашное настроение и сочетание мрачноватого юмора с трагическим оптимизмом идеально соответствовало самоощущению жителей России, измотанных экономическими и политическими кризисами. Подобно главным героям «Достучаться на небес», люди были готовы пуститься во все тяжкие, чтобы не оставаться наедине с мрачными мыслями, и пронзительное криминальное приключение Томаса Яна дарило им возможность все бросить и отправиться на море вместе с обаятельными героями Тиля Швайгера и Яна Йозефа Лиферса. Фильм стал началом звездной карьеры Морица Бляйбтроя, который сыграл бандита, преследующего центральных персонажей.

Факт	Тиль Швайгер получил «Серебряного Георгия» Московского кинофестиваля за изображение главного героя «Достучаться до небес».

Зачем смеяться: чтобы научиться проводить время с удовольствием и с удовольствием

29. Схватка / Heat (1995)

Страна: США, режиссер: Майкл Манн, длительность: 171 минута

О чем: один из самых опытных полицейских Лос-Анжелеса борется с бандой одного из самых опытных грабителей

Копы борются с гангстерами, а гангстеры пытаются обвести копов вокруг пальца. По природе своей они заклятые враги, но порой они лучше понимают друг друга, чем их близкие, не говоря уже о посторонних. Этот причудливый психологический парадокс был блистательно раскрыт в драматичном криминальном триллере Майкла Манна. Для режиссера это было второе обращение к этому сюжету, поскольку он в 1989 году снял телефильм «Сделано в Лос-Анджелесе» на основе ранней версии сценария «Схватки». Но если в телеверсии главные роли играли малоизвестные и третьесортные актеры, то в фильме 1995 года копа и бандита изобразили Аль Пачино и Роберт де Ниро, и их харизма и мастерство вкупе с масштабной и тщательно проработанной постановкой сделали «Схватку» одной из лучших криминальных лент десятилетия.

Факт	В основу «Схватки» была положена реальная история противостояния гангстера Нила Макколи и детектива Чака Адамсона в Лос-Анджелесе начала 1960-х. Адамсон в дальнейшем стал телепродюсером и сценаристом, и он консультировал создателей «Схватки».

Зачем смотреть: чтобы насладиться превосходным дуэтом криминальных звезд

28. Жить / Huo zhe (1994)

Страна: Китай, Тайвань, режиссер: Чжан Имои, длительность: 133 минуты.

О чeм: в то время как коммунисты приходят к власти и страна вступает в эпоху перемен, обычная и невезучая китайская семья пытается выжить.

Правда глаза колет, и фильм Чжана Имоя не был выпущен в китайский прокат в 1990-х годах, потому что цензоры сочли, что кино не стоит смотреть, потому что оно плохо изображает первые десятилетия коммунистической власти. Однако сейчас цензоры одобряют «Жить», потому что он не столько критикует политические перегибы, сколько воспевает духовную силу и мужество простых китайцев, которые боролись за свою свободу.

Факт	Финал положенного в основу фильма романа Юй Хуа был куда более мрачным, чем концовка картины. Режиссер Чжан Имоу решил, что его кино должно закончиться на обнадеживающей ноте.

Каково это: почувствовать себя китайцем в истории

27. Пятый элемент / The Fifth Element (1997)

Страна: Франция, режиссер: Люк Бессон, длительность: 126 минут.

О чeм: на Земле будущего бывший офицер, ставший таксистом, должен спасти мир с помощью идеальной женщины с другой планеты.

Французский режиссер Люк Бессон скрестил иронию французских комиксов, фантасмагорический дизайн Жан-Поля Готье, размах «Звездных войн», экшен американских боевиков, харизму Брюса Уиллиса и Гэри Олдмена и необычную красоту Миллы Йовович в своем самом удачном блокбастере, который не имеет особой глубины, но настолько завораживающий, что фильм отлично смотрится с любой точки зрения, и только тогда,

Факт	Люк Бессон и Милла Йовович вместе придумали инопланетный язык, на котором говорит главная героиня. Он так увлеклись, что к концу работы над фильмом писали друг другу записки на этом языке и даже разговаривали на нем.

Зачем смотреть: чтобы получить удовольствие от фантастической «космической оперы»

26. Утомленные солнцем (1994)

Страна: Россия, Франция, режиссер: Никита Михалков, продолжительность: 145 минут.

О чем: в 1936 году глава семьи, прославленный герой Гражданской войны, арестован сотрудником НКВД в доме своих старых знакомых.

Никита Михалков был одним из немногих российских режиссеров, которые могли снимать полноценное и профессиональное кино в начале 1990-х. Он использовал эту возможность, чтобы снять психологическую драму, которая по-прежнему является лучшим произведением о сталинских репрессиях и о государственной системе, которая питается злобой и предательством и в конечном итоге пожирает тех, кто считает себя ее повелителем. Михалков

Факт	Хотя действие ленты развивается жарким летом, часть съемок проходила осенью, и Михалкову пришлось заказывать тысячи искусственных листьев, чтобы декораторы прикрепили их к веткам облетевших деревьев.

В России дебютная криминальная комедия Гая Ричи произвела настоящий фурор. До ее выхода мы прочно ассоциировали Англию с фильмами о Робин Гуде, джентльменах, старинных поместьях и замках. У Ричи же мы увидели современную криминальную Англию, во многом похожую на криминальную Россию и максимально далекую от того, как мы представляли себе «туманный Альбион». Это был настоящий культурный шок, тем более сильный, что картина была стильной, захватывающей и залихватской, с колоритными преступниками и чередой неожиданных сюжетных поворотов. После «Карты, деньги, два ствола» Гай Ричи стал культовым режиссером, а исполнитель одной из главных ролей Джейсон Стэйтем начал свой путь к званию героя боевиков. Также в ленте сыграли Джейсон Флеминг, Декстер Флетчер, Ник Моран и Винни Джонс.

Факт	Актер и футболист Винни Джонс приехал на первый день съемок из полицейского участка. Его арестовали за драку с соседом.

Мы должны начать смотреть: чтобы оценить одну из лучших криминальных комедий в мире.

24. Спасти рядового Райана / Saving Private Ryan (1998)

Страна: США, режиссер: Стивен Спилберг, длительность: 169 минут.

В чем дело: после успешной высадки в Нормандии американский офицер получает приказ найти и вернуть рядового Райана, все его братья погибли на войне.

Как прославить героев войны, не прославляя саму войну и не превращая исторический фильм в боевик? Многие великие режиссеры решили эту задачу, каждый по-своему. Вспомним, хотя бы, потрясающее «Иваново детство» Андрея Тарковского. Гениальный голливудец Стивен Спилберг также нашел свое решение, сняв кино о военных, которые не рвутся к Берлину, а, наоборот, пытаются вытащить из пекла парня, чья семья заплатила за победу больше, чем могла себе позволить. Этот сюжетный ход позволил наделить «Спасти рядового Райана» мощнейшими боевыми сценами и героическим настроем, не утратив при этом гуманистический и антивоенный посыл картины. Фильм удостоился одиннадцати номинаций на «Оскар» и принес Спилбергу его вторую режиссерскую статуэтку. Главную роль исполнил Том Хэнкс, а заглавную – Мэтт Деймон.

Факт	В съемках сцен высадки в Нормандии участвовала тысяча статистов. Среди них было много ирландских военных резервистов, поскольку съемки проходили в Ирландии.

Зачем смотреть: оценка голливудской точки зрения на войну с нацистами

23. Андерграуд / Underground (1995)

Страна: Франция, Югославия, Швейцария; Режиссер: Эмир Кустурица; Продолжительность: 195 минут.

О чем: с момента оккупации Белграда нацистами жители города прячутся в подполье, переживая как военные, так и послевоенные события.

Фантасмагорическая лента Эмира Кустурицы об истории родной страны стала его главным художественным достижением. «Андерграуд» охватила всю историю Югославии с начала 1940-х до начала 1990-х. В уникальном, вычурном и энергичном стиле Кустурицы она отразила перипетии жизни простых югославов, которых то завоевывали немцы, то идеологически обрабатывали коммунисты, то убивали их бывшие сограждане из распавшейся страны. В фильме есть сцены на любой вкус, от фарса до трагедии, а его великолепный саундтрек, сочиненный или аранжированный Гораном Бреговичем (в фильме использовались народные мотивы), ныне считается одним из лучших в истории мирового кино. Лента удостоилась «Золотой пальмовой ветви» Каннского фестиваля. Главные роли исполнили Мики Манойлович, Лазарь Ристовски, Мирьяна Йокович и Славко Штимац.

Факт	У картины есть 320-минутная версия, которая показывалась в нескольких странах как шестисерийный телесериал.

Зачем смотреть: чтобы понять историю Югославии

22. Брат (1997)

Россия, режиссер Алексей Балабанов, продолжительность 96 минут.

Как: молодой ветеран Чеченской войны приезжает в Петербург к своему старшему брату и вливается в криминальную жизнь.

Снятый буквально за копейки первый фильм петербуржской студии «СТБ», неонуарная криминальная драма «Брат» стала самым значимым и колоритным кинопортретом городской России 1990-х, в которой звезды музыки соседствовали с бандитами, семейные связи распадались на глазах, а страна ждала героя с хоть какими-то представлениями о ценностях и устоях, который начнет наводить порядок. Конечно, Данила Багров был небезупречным и спорным персонажем, и он стал еще более противоречивым в сиквеле «Брат 2», который открыл следующее десятилетие российского кино. Но время было такое, что на общем фоне Багров казался чуть ли не рыцарем в блестящих доспехах, а харизма Сергея Бодрова-младшего искупала недостатки его актерской игры. Кроме того, вместе с ним в кадре были такие мастера, как Виктор Сухоруков, Юрий Кузнецов, Андрей Краско.

Факт	Сергей Бодров-младший был историком искусства по образованию. В кино он попал благодаря своему отцу-режиссеру, который доверил ему главную роль в военном фильме «Кавказский пленник».

Зачем смотреть: чтобы вдохнуть в себя дух 1990-х годов России

21. Принцесса Мононоке / Mononoke-hime (1997)

Страна-производитель: Япония, режиссер: Хаяо Миядзаки, продолжительность: 134 минуты.

О чем: духи природы деревни Сталевар не могут смириться с тем, что люди вырубают их лес.

Когда на экране силы природы противостоят наступающей цивилизации, сценаристы почти всегда становятся на сторону природы. Но разве жизнь так проста? Великолепный японский анимационный фильм великого Хаяо Миядзаки показывает куда более сложную и неоднозначную реальность. Да, лесные духи должны защищаться, но сталеварам больше некуда идти. Это поселение отщепенцев, которое не может выжить в средневековой Японии, если его не отливать и не

Факт	Будучи художником-аниматором по первой профессии, режиссер Хаяо Миядзаки лично приложил руку к 80 тысячам из 144 тысяч рисованных кадров «Принцессы Мононоке».

Зачем смотреть: самый мудрый фильм о конфликте людей и природы

20. Привидение / Ghost (1990)

Страна: США, режиссер: Джерри Циккер, продолжительность: 127 минут.

О чем: убитый банковский работник становится преступником, чтобы защитить свою девушку от тех, кто виноват в его смерти.

Джерри Цукер, сценарист и режиссер, решил, что его следующее кино не должно быть комедийным или пародийным, а просто хорошим фильмом в начале 1990-х. Он взял оригинальный сценарий Брюса Джоэла Грина и превратил его в превосходную мистическую ленту на стыке мелодрамы, комедии и триллера. «Привидение» было одновременно умилительным, уморительным и захватывающим, и оно дало идеи для нового покол

Факт	Деми Мур получила главную женскую роль благодаря своему умению пускать слезу по команде, без помощи лука и грима.

Зачем смеяться: поверить, что смерть — это только начало.

19. На игле / Trainspotting (1996)

Страна: Великобритания, режиссер: Дэнни Бойл, продолжительность: 93 минуты.

О чем: Молодой шотландец, употреблявший наркотики, пытается выжить в грязном и преступном мире Эдинбурга

Из всех историй, которые можно было рассказать о Шотландии, создатели лучшего шотландского фильма всех времен выбрали историю об «отбросах общества» из депрессивного района национальной столицы. И они не прогадали. Фильм вышел на фоне бушевавшей во многих странах наркотической эпидемии, и он стал культовым для людей всего мира, которые пытались осмыслить новую реальность. «На игре» откровенно и изобретательно отразил героиновый «приход», «ломку», абсурдность наркоманского существования, а также преступления и предательства тех, кто жил ради дозы или пытался вырваться из порочного круга. Это было мрачное и порой страшное, но также дерзкое и захватывающее кино, в недрах которого теплилась надежда на лучшую жизнь. Главные роли в картине сыграли Юэн Макгрегор, Джонни Ли Миллер, Роберт Карлайл и Юэн Бремнер.

Факт	Роль социопата Фрэнсиса Бэгби, которую исполнил Роберт Карлайл, мог сыграть Дэниел Крейг, будущий исполнитель роли Джеймса Бонда.

О чем: молодой парень из рабочего района становится мафиози в Нью-Йорке и проходит все этапы своей гангстерской жизни, пока не решает стать информатором

С тех пор, как «Крестный отец» вышел на экраны в 1972 году, он считался лучшим американским фильмом о мафии – пока его трон не поколебала блистательная криминальная драма Мартина Скорсезе. В отличие от «Крестного отца», снятого на основе художественного произведения, «Славные парни» опирались на реальную историю гангстера Генри Хилла, и авторы фильма стремились как можно откровеннее показать все стороны мафиозной жизни – и ее притягательность для начинающих преступников и те капканы, в которые гангстеры со временем попадают. И если «Крестный отец» преимущественно рассказывал о мафиозных боссах, то «Славные парни» отобразили существование преступников низшего звена, которые могут лишь мечтать о том, чтобы подняться на уровень «крестных отцов» и решать вопросы стратегии, а не выживания. Главные роли в фильме исполнили Рэй Лиотта, Роберт де Ниро и Джо Пеши.

Факт	«Славные парни» стали источником вдохновения для создателя знаменитого мафиозного сериала «Клан Сопрано» Дэвида Чейза. Лорейн Бракко, сыгравшая жену главного героя «Парней», получила ключевую женскую роль в «Клане Сопрано».

Как смотреть мафиозную жизнь глазами рядового гангстера?

17. День сурка / Groundhog Day (1993)

Страна, США, режиссер Харольд Рэмис, 101 минута.

О чeм: тележурналист приезжает в маленький городок на День сурка и обнаруживает, что попал в временную петлю, что заставляет его снова и снова проводить праздник.

Сколько в мире фильмов, название которых не просто стало именем нарицательным, а определило целый жанр? «День сурка» – один из них. Эта потрясающая фантастическая комедия стала базовой для всех позднейших постановок о временных петлях – особенно для тех, которые используют этот прием, чтобы помочь главному герою переосмыслить свою жизнь и понять, что для него важнее, чем повседневная суета. «День сурка» не просто подарил сюжетную идею своим последователям – он дал им целый арсенал отличных сценарных и постановочных ходов, которые фантастические ленты могли использовать напрямую или как вдохновение для более изощренных решений. Но, хотя с 1993 года вышло немало фильмов в духе «Дня сурка», ни один из них не смог стать такой же яркой киноиконой. Главные роли в картине сыграли Билл Мюррей и Энди Макдауэлл.

Факт	Когда сценарист Дэнни Рубин придумывал «День сурка», он вдохновлялся книгами Энн Райс о бессмертных вампирах, которые живут столетиями и не знают, чем себя занять.

Зачем смотреть: чтобы насладиться фильмом, которому многие обязаны современными лентами о временных петлях.

16. Список Шиндлера / Schindler’s List (1993)

Страна – США | Режиссер – Стивен Спилберг | Продолжительность – 195 минyт

О чем: нацистский бизнесмен нанимает евреев из гетто Кракова и использует свой бизнес, чтобы спасти тысячи жизней.

Когда Стивен Спилберг взялся снимать кино о Холокосте, он выбрал самого необычного главного героя, какого только мог найти. Убежденный националист и циничный бизнесмен Оскар Шиндлер меньше всего походил на положительного персонажа ленты о Второй мировой войне. Тем сложнее была задача Спилберга и тем эффектнее был художественный результат, которого режиссер добился. Опираясь на реальные факты, голливудец показал, как страдания людей тронули даже такого наци, как Шиндлер, и как преступник постепенно превратился в праведника. К концу войны он фактически трудился на своих рабочих, жертвуя всем, что у него было, чтобы уберечь как можно больше людей от газовых камер. Снят фильм был со всем мастерством, какое Спилберг приобрел после десятилетий работы над самыми популярными голливудскими лентами. В результате картина стала международным хитом и признанным шедевром и познакомила с трагедией Холокоста миллионы зрителей. Заглавную роль исполнил Лиам Нисон.

Факт	Спилберг не был уверен в своих силах и не раз пытался передать «Список Шиндлера» своим коллегам, более опытным в создании драматических лент. В частности, он вел переговоры с Романом Полански, который в детстве был заключен в гетто Кракова.

Зачем смотреть: узнать одну из самых потрясающих историй о Второй мировой войне.

Кино особенно ярко отражало изменения, произошедшие в 90-х годах, когда и мир изменился, и фильмы тоже. Мы выбрали фильмы, которые до сих пор захватывают — не только благодаря таланту режиссёров, но и силе истории, которые запомнились героями, диалогами и ощущением, что вы смотрите что-то важное. От драйвовых боевиков до пронзительных драм — в нашей подборке есть то, что стоит пересмотреть или открыть

15. Семь / Se7en (1995)

Страна США, режиссёр Дэвид Финчер, продолжительность 127 минут.

О чем: молодой детектив и помощник полиции расследуют серию убийств, вдохновленных семьей смертными грехами.

В лучших неонуарных полицейских триллерах главные герои не только бросают вызов преступникам, но и сталкиваются со своей собственной «темной стороной», помогая зрителям осознать, что мир не делится на свет и тьму, и что они живут в царстве сумеречных полутонов. Это расхожая идея была особенно бескомпромиссно раскрыта в дебютном оригинальном фильме Дэвида Финчера (напомним, что его первой лентой был сиквел «Чужой 3»). «Семь» стали одной из мрачнейших лент в истории жанра, и ее шокирующий, но сюжетно обоснованный финальный поворот до сих пор поражает до глубины души всех, кто впервые смотрит эту атмосферную детективную картину с мощнейшей игрой Брэда Питта, Моргана Фримена и Кевина Спейси.

Факт	Брэд Питт согласился сниматься в «Семь» с тем условием, чтобы продюсеры не настаивали на изменении концовки, которая считалась неподходящей для голливудского кино.

Для чего смотреть: погружение в мир самых ужасных преступлений и наказаний

14. Шоу Трумана / The Truman Show (1998)

Страна: США, режиссёр: Питер Уир, продолжительность: 103 минуты.

О чем: молодой человек, который живет в реалити-шоу, не знает, что его окружают актеры и что каждый его шаг транслируется по всему миру.

Провидческая фантастическая трагикомедия сценариста Эндрю Никкола и Питера Уира становится все более актуальной с каждым годом нашей жизни в Интернете и социальных сетях. Если в 1998 году идея круглосуточной трансляции человеческой жизни казалась возможной, но все же завиральной, то сейчас многие из нас оповещают мир о каждом своем поступке и соревнуются друг с другом, чье «шоу» пользуется большим интересом. Тем не менее, чем больше в на

Факт	В ранних версиях сценария Труман был старшим подростком, входящим во взрослую жизнь. Главного героя переосмыслили, когда его согласился сыграть Джим Керри.

О чем: наследник африканской саванны, управляющей львиным царством, рано теряет отца и становится изгоем, пока не бросает вызов узурпатору

«Серебряный век» анимационного подразделения студии Walt Disney начался во второй половине 1980-х и достиг своего пика в 1994 году, когда Disney выпустила одну из лучших лент за всю свою историю. Вдохновленный шекспировским «Гамлетом» и японским аниме-сериалом «Белый лев Кимба» мультфильм Роджера Аллерса и Роба Минкоффа стал настоящим триумфом масштабной традиционной анимации и многогранного повествования. В нем нашлось место и для потрясающих драматичных моментов, и для веселых шуток, и для отличных песен, сочиненных поп-кумиром Элтоном Джоном и прославленным британским либреттистом Тимом Райсом. Кто из тех, кто хоть раз видел «Короля Льва», не помнит его главные шлягеры «Circle of Life», «Can You Feel the Love Tonight» и «Hakuna Matata»?

Факт	Итоговые прокатные сборы «Короля Льва» составили 968 миллионов долларов. Он до сих пор остается самым успешным двухмерным анимационным фильмом всех времен.

Как смотреть: чтобы насладиться безупречной анимацией Диснея

12. Храброе сердце / Braveheart (1995)

Страна США, режиссёр Мел Гибсон, продолжительность 178 минут.

О чeм: Уильям Уоллес, шотландский воин, поднимает восстание против английских завоевателей в конце XIII века.

Исследователи британской политической жизни отмечают, что голливудский фильм «Храброе сердце» оказал неожиданно большую роль в подъеме шотландского национального движения в конце 1900-х годов. Поскольку Мел Гибсон так убедительно сыграл известного шотландца и так убедительно нарисовал его борьбу с королем Эдуардом I, после выхода из зала было трудно понять, почему Шотландия все еще подчиняется британской короне, а не своей собственной жизни. Многие профессиональные историки рассказали о многочисленных ошибках в истории «Сердца», но кто бы интересовался шотландскими событиями XIII века, если бы Гибсон не сделал их живыми и актуальными? Фильм получил пять «Оскаров», в том числе премии за лучший фильм и лучшую режиссуру.

Факт	Когда Мел Гибсон согласился снимать «Храброе сердце», он не собирался играть главную роль и видел в ней Брэда Питта. Однако инвесторы настояли на том, что Гибсон должен появиться в кадре.

Зачем смотреть: чтобы убедиться, что шотландцы имеют право на независимость

11. Один дома / Home Alone (1990)

Страна: США, режиссер: Крис Коламбус, длительность: 103 минуты

О чeм: большая американская семья отправляется в Европу на рождественские каникулы и забывает одного из сыновей, которому приходится защищать дом от грабителей.

Каждый год выходят новые фильмы о Рождестве и Новом Году, но почти ни один из них не может конкурировать с классикой, которую зрители передают из поколения в поколение. Семейная комедия Криса Коламбуса — одна из немногих новогодних лент последних десятилетий, которая смогла потеснить классику жанра и занять место в ежегодной программе рождественского телевещания. Ее уморительные шутки и предприимчивость

Факт	Собрав в прокате 476 миллионов долларов, «Один дома» оставался самой успешной комедией всех времен вплоть до выхода в 2011 году фильма «Мальчишник 2: Из Вегаса в Бангкок».

Зачем смотреть: чтобы избежать взлома

10. Титаник / Titanic (1997)

Страна США, режиссёр Джеймс Кэмерон, продолжительность 195 минут.

О чем: пожилая женщина, которая выжила из крушения «Титаника», рассказывает свою историю.

Пока режиссер Джеймс Кэмерон в 2010 году не снял «Аватар», его «Титаник» был самым кассовым фильмом всех времен и народов, без пересчета на инфляцию. Зрители всего мира заплатили 1,8 миллиарда долларов, чтобы увидеть на большом экране гибель гигантского океанского лайнера и трагедию двух молодых людей, разлученных судьбой. Во многих отношениях «Титаник» был традиционным и предсказуемым кино, но постановщик, его команда и его звезды столь блестяще разыгрывали свои партии, что упрекать «Титаник» было так же нелепо, как ругать оркестр корабля за безукоризненное исполнение классической мелодии. Лента столь впечатляла и так сильно задевала, что поклонники картины до сих пор спорят, мог ли у нее быть другой финал. На церемонии «Оскара» создателям «Титаника» вручили рекордные 11 статуэток в 14 номинациях. Главные роли исполнили Леонардо ди Каприо и Кейт Уинслет.

Факт	В создании ленты участвовали российское исследовательское судно «Академик Мстислав Келдыш» и глубоководные аппараты «Мир-1» и «Мир-2», которые неоднократно использовались для подводных съемок обломков «Титаника».

Зачем смеяться: вера в вечную любовь

9. Форрест Гамп / Forrest Gump (1994)

Страна: США, режиссер: Роберт Земекис, длительность: 142 минуты.

О чем: умственно отсталый парень совершает множество приключений, которые незаметно влияют на историю и культуру США.

Америка возникла вдали от центров рафинированной европейской культуры, и простодушие в ней всегда считалось достоинством, а не недостатком. Поэтому в эпической комедийной драме Роберта Земекиса умственно отсталый главный герой был показан не инвалидом, а символом тех добродушных и простодушных американцев, на которых держится страна, и которые, подобно Форресту, стоят за каждым свершением нации и не сдаются после ее поражений. «Форрест Гамп» – одновременно ироничное и патетическое кино, которое дает много поводов посмеяться, попереживать и задуматься обо всем том, что сам Гамп порой упускает из виду. Заглавного героя исключительно обаятельно сыграл Том Хэнкс. Фильм удостоился шести «Оскаров» (фильм, режиссер, ведущий актер, адаптированный сценарий, монтаж, визуальные эффекты).

«Форрест Гамп» получил неоднозначные, но в целом положительные отзывы критиков. Многие из них отметили исключительную магию фильма, его терапевтическое воздействие на зрителя и способность трогать сердца даже после повторного просмотра.

Критики высоко оценили актёрскую работу Тома Хэнкса, который создал незабываемый образ простодушного, но мудрого героя; его способность передать наивность и глубину персонажа была признана одним из главных достоинств фильма.

Интеграция главного героя в исторические хроники была признана революционной для кинематографа того времени, а режиссура Роберта Земекиса получила особые похвалы за умение сочетать драматические моменты с мягкой комедией, а также за новаторское использование спецэффектов.

Некоторые критики отметили идеалистичность сюжета и упрощение многих исторических событий, но картина рассматривалась как современное воплощение американской мечты, где честность, трудолюбие и вера в себя приводят к успеху.

Фильм особенно ценен тем, что он продолжает оставаться актуальным даже спустя десятилетия. Это история о человеке, который несмотря ни на что остается верным себе, заставляет зрителей разных поколений оставаться в курсе.

Многие рецензенты сказали, что «Форрест Гамп» — это не просто веселое кино; это глубокий опыт жизни, судьбы и человечности, который учит людей оставаться собой, независимо от обстоятельств, и двигаться вперед.

Картина стала знаменательным достижением в кинематографе, демонстрируя удачное сочетание искусственного повествования с передовыми технологиями визуальных эффектов.

Факт	Роль знаменитого певца Элвиса Пресли озвучил Курт Расселл, который в юности сыграл Элвиса в телефильме 1979 года «Элвис Пресли».

Зачем смеяться: потому что считается, что каждый может изменить историю

8. Терминатор 2: Судный день / Terminator 2: Judgment Day (1991)

Страна США, режиссёр Джеймс Кэмерон, продолжительность 137 минут.

О чем: в 1990-х годах в Америку прибывают роботы из будущего, чтобы спасти Джона Коннора, которому предстоит возглавить войну людей против машин.

Режиссер Джеймс Кэмерон вошел в историю Голливуда как человек, который дважды снимал превосходные сиквелы, развивая идеи своих выдающихся предшественников. Сначала он показал класс, продолжив хоррор-боевик «Чужой» в хоррор-боевике «Чужие», а затем повторил успех, сняв сиквел своего фантастического боевика «Терминатор». В «Судном дне» Кэмерон представил инновационные компьютерные эффекты, мощные боевые сцены,

Факт	В сцене, где робот-убийца принимает облик матери юного героя, вторую Сару Коннор сыграла Лесли Хэмилтон, сестра-близнец Линды Хэмилтон.

Зачем смотреть: чтобы убедиться, что самая ужасная судьба может быть изменена

7. Леон / Léon (1994)

Страна: Франция, США; Режиссер: Люк Бессон; Длительность: 133 минуты.

О чем: после того, как ее семью убивают «оборотни в погонаx», замкнутый профессиональный киллер неожиданно решает помочь соседской девочке.

В каких бы знаменитых фильмах ни играла Натали Портман с тех пор, как стала голливудской звездой, для тех, кто смотрел кино в 1990-е, она навсегда останется маленькой оторвой из «Леона». Это была необычная и провокационная лента, шокировавшая неподготовленных зрителей, пока они не осознавали, что французский режиссер рассказывает трогательную и нежную историю о любви и дружбе, и что все «колючие» сцены «Леона» лишь отражают безжалостный мир, в котором любовь и дружба смогли прорасти, как сорняки сквозь асфальт. Впрочем, драматизм и жесткость картины также были достоинством «Леона», позволившим ему играть не только на поле криминальных драм, но и на поле захватывающих триллеров. Киллера в фильме сыграл Жан Рено, а самого продажного копа изобразил Гэри Олдман.

Факт	Люк Бессон сочинил продолжение «Леона», но не смог его снять, поскольку перестал сотрудничать со студией Gaumont, которая сохранила за собой права на картину. Некоторые сценарные наработки сиквела были использованы в триллере «Коломбиана».

Зачем смотреть: чтобы воссоздать самую очаровательную криминальную драму 1990-х годов

6. Особенности национальной охоты (1995)

Россия, режиссер Александр Рогожкин, продолжительность 93 минуты.

О чем: молодой финн просит своих русских друзей показать ему, как выглядит настоящая русская охота.

После распада СССР наша страна остро нуждалась в развлечениях, которые развлекают и веселят, отвлекая от тяжелых дней. Питерский режиссер Александр Рогожкин начал снимать фильмы еще в советские годы, но полтора десятилетия оставался в тени, пока внезапно не «выстрелил» в самой уморительной постсоветской ленте, мгновенно разошедшейся на цитаты. «Особенности национальной охоты» одновременно высмеивали и воспевали безум

Факт	Финский актер Вилле Хаапасало освоил русский язык благодаря тому, что после школы уехал учиться в Россию и поступил в Санкт-Петербургский государственный институт театра, музыки и кинематографии.

Зачем смотреть: чтобы узнать об исключительном качестве охоты на водку

5. Криминальное чтиво / Pulp Fiction (1994)

Страна: США, режиссер: Квентин Тарантино, длительность: 154 минуты.

О чем: в то время как два бандита выполняют приказ своего главаря, старый боксер пытается обмануть банду и сбежать с деньгами.

После того, как Квентин Тарантино ворвался в большое кино с «Бешеными псами», он создал эпохальный фильм, который произвел сразу две революции. С одной стороны, «Криминальное чтиво» стало образцом постмодернистского кино, которое изумительно обыгрывает жанровые штампы, бесшабашно обращается с ходом повествования и рассказывает яркую историю о колоритных персонажах. С другой стороны, «Золотая пальмовая ветвь»

Факт	Картина обошлась всего в 8 миллионов долларов, из которых 5 миллионов были потрачены на гонорары звезд. Бюджет мог бы быть еще меньше – его увеличили, чтобы оплатить услуги Брюса Уиллиса.

Зачем смотреть: чтобы увидеть наиболее значительную картину 1990-х годов

4. Побег из Шоушенка / The Shawshank Redemption (1994)

Страна США, режиссер Фрэнк Дарабонт, продолжительность 142 минуты.

О чeм: обычный банкир, два десятилетия отбывающий наказание за убийства, которых не совершал

Фильмы Фрэнка Дарабонта «Сияние» и вдохновляющий «Побег из Шоушенка» являются одними из самых известных фильмов, поставленных по мотивам произведений Стивена Кинга. Хотя зрители и критики не сразу воспринимали «Побег из Шоушенка», который казался простой тюремной сагой, его успех постепенно рос, и сейчас многие американцы называют «Побегом» своей любимой лентой.

Факт

Поскольку фильм поставлен по мотивам повести Стивена Кинга, которая называется «Рита Хейуорт и спасение из Шоушенка», Фрэнк Дарабонт в начале работы над лентой вынужден был объяснять актрисам, желавшим сыграть знаменитую голливудскую звезду, что Хейуорт в картине не появляется, и что в их услугах кино не нуждается.

Как найти истинную духовную свободу?

3. Бойцовский клуб / Fight Club (1999)

Страна США, режиссёр Дэвид Финчер, продолжительность 139 минут.

О чем: офисный работник, страдающий депрессией, находит новых друзей и создает экстремальный клуб для людей, которые хотят бросить вызов миру.

Главноe культовое кино 1990-х, «Бойцовский клуб» стал гимном тех, кто разочаровался в обществе потребления, и предупреждением для экстремалов, пытающихся превратиться в экстремистов. Лучший фильм Дэвида Финчера развлекает, провоцирует и бьет зрителей наотмашь неожиданными сюжетными поворотами и радикальными идеями. Ни одна другая картина не выжимала так много из неотразимой харизмы Брэда Питта и нервического обаяния Эдварда Нортона. Попутно «Бойцовский клуб» раскрепостил Хелену Бонэм Картер, и в XXI веке она стала королевой эксцентричных образов. Лента Финчера оказалась столь влиятельной и вдохновляющей, что зрители нескольких стран пытались создавать бойцовские клубы по образцу того, который был показан на экране.

Факт	По настоянию Хелены Бонэм Картер, художница по гриму накладывала ее макияж левой рукой. Актриса считала, что ее героиня толком не умеет накладывать макияж, и что это должно быть видно в кадре.

Зачем смеяться: чтобы получить чувство, что ты борец с системой.

2. Матрица / The Matrix (1999)

Страна: США, Австралия; Режиссер: Ларри Вачовски, Энди Вачовски; Длительность: 136 минут.

О чeм: программист крупной компании узнает, что живет в виртуальном мире, созданном разумными машинами, которые поработили людей.

Из всех фантастических фильмов, созданных в 1990-е, «Матрица» произвела на зрителей самое неизгладимое впечатление. Она заставила людей всерьез задуматься о реальности, в которой мы живем, и спросить себя, не вымышленный ли это мир, сочиненный для нас неведомыми демиургами. При этом экзистенциальные вопросы, которые поднимались в картине, были завернуты в столь эффектную блокбастерную обертку, что картину с удовольствием смотрели даже те, для кого идеи «Матрицы» были слишком сложными или провокационными. Братья Вачовски, которые тогда еще не стали сестрами, соединили в своем киберпанковском триллере-боевике эстетику и экшен восточных фильмов с голливудским размахом, новаторскими спецэффектами и христианской мифологией Мессии-спасителя. Будучи одной из последних важных лент 1990-х, «Матрица» стала провозвестником Голливуда XXI века с его поистине глобальным культурным охватом и влиянием. Главные роли в фильме исполнили Киану Ривз, Лоуренс Фишборн, Керри-Энн Мосс и Хьюго Уивинг.

Факт	Изначально режиссеры хотели нанять Уилла Смита на роль главного героя и Вэла Килмера на роль его ментора Морфеуса. Уилл Смит отказался сниматься, так как не понял замысел фильма.

Зачем смотреть: чтобы окунуться в самую крутую вселенную киберпанков.

Десятилетие 90-х было невероятно щедрым на кино, которое изменило наше представление о том, что такое кино. Это было время смелых экспериментов, новых технологий и совершенно свежих историй, которые до сих пор находят отклик в сердце. Герои и цитаты из тех лет прочно вошли в нашу культуру, став чем-то большим, чем просто воспоминания о прошлом.

Наш выбор — это лишь небольшая часть огромной коллекции картин из различных жанров и стран. Каждая из этих картин стала своеобразным рубежом для своего времени, будь то визуальные эффекты, глубина сюжета или просто магия, созданная на экране мира. Они показывают, что настоящее кино не стареет.

Эти фильмы остаются с нами, напоминая о духе целой эпохи, и продолжают вдохновлять новых зрителей и режиссеров по всему миру. Возвращаться к ним — это как встречаться со старыми друзьями: всегда тепло, всегда есть о чем поговорить и всегда открываешь для себя что-то новое.